Escultura barroca de ángel; Italia, 1680–1720.
Mármol parcialmente policromado.
Presenta leves pérdidas de algunos dedos y restauraciones.
Medidas: 21 x 51 x 20 cm.
La obra se inscribe plenamente en el Barroco italiano tardío, un periodo caracterizado por la búsqueda de dinamismo, expresividad emocional y una relación directa con el espectador. Frente al equilibrio clásico del Renacimiento, el Barroco introduce composiciones abiertas, cuerpos en movimiento y una clara intención narrativa y devocional.
El ángel aparece representado en una actitud dinámica y corporalmente compleja, con el torso girado y las extremidades dispuestas en escorzo, recurso típico del lenguaje barroco que rompe con la frontalidad y refuerza la sensación de movimiento continuo. La anatomía es carnosa y naturalista, con un tratamiento sensible del volumen, especialmente visible en el abdomen, los pliegues del paño y la musculatura infantil, rasgos comunes en la iconografía de ángeles y putti barrocos.
Este tipo de esculturas se encontraba habitualmente en iglesias, capillas o retablos, integradas en programas iconográficos más amplios. Por su tamaño y disposición horizontal, es probable que la pieza formara parte de un conjunto decorativo o arquitectónico, concebido para ser vista desde varios ángulos y en diálogo con el espacio litúrgico.