Escuela italiana (ámbito septentrional), finales del siglo XVII – principios del siglo XVIII.
Pareja de ángeles barrocos monumentales.
Esculturas talladas en roble patinado.
Medidas: 171 cm. (altura de cada escultura); 18 x 45 x 45 cm (bases).

Imponente pareja de ángeles tallados en madera, concebidos como esculturas monumentales destinadas a integrarse en un programa arquitectónico de gran aparato escenográfico. Por su escala, su concepción vertical y su dinamismo compositivo, debieron formar parte de un conjunto sacro de relevancia, posiblemente vinculados a un altar mayor o a la articulación lateral de un retablo barroco.

Las figuras presentan un marcado movimiento helicoidal, con torsiones suaves del torso y amplios pliegues profundamente excavados que generan intensos contrastes de luz y sombra. El tratamiento de los paños, de caída fluida y vibrante, responde plenamente al lenguaje barroco italiano, donde la teatralidad y la expresividad espacial constituyen elementos fundamentales. La calidad de la talla se manifiesta en el modelado anatómico, en la elegancia de las proporciones y en la riqueza de las cabelleras onduladas.

La disposición de los brazos y el espacio actualmente vacío en las manos sugieren que originalmente pudieron sostener hacheros o grandes cirios, lo que permite considerar con alta probabilidad su función como ángeles ceróforos. Asimismo, las posibles cavidades posteriores indican que las alas, hoy desaparecidas, pudieron ser piezas independientes insertadas en origen, práctica habitual en la escultura barroca destinada a retablos.

El empleo del roble resulta significativo. Mientras que en el centro y sur de Italia predominaban nogal y álamo, el roble fue más habitual en el norte (Lombardía, Véneto o Piamonte), en un contexto artístico donde las tradiciones italianas dialogaban con influencias centroeuropeas. Este dato material, unido al vigor formal y a la monumentalidad del conjunto, permite situar la obra con verosimilitud en el ámbito septentrional italiano.