BERNARD BUFFET (Paris, 1928 - Tourtour, 1999).
“Puerto".1972.
Tapiz impreso a mano sobre lana, ejemplar 39/200.
Con certificado firmado por el autor en el reverso.
Edición limitada.
Medidas: 113 x 116 cm.

Este Puerto pertenece a una fase madura de la producción de Bernard Buffet, cuando su lenguaje plástico estaba ya completamente definido y se había convertido en uno de los más reconocibles del panorama artístico europeo de posguerra. Aunque se trata de un tapiz impreso a mano sobre lana, la obra traduce con fidelidad los rasgos esenciales de su pintura: el dibujo incisivo, los contornos negros y angulosos, la composición estructurada y una atmósfera contenida, casi severa.

La escena portuaria —motivo recurrente en Buffet— se articula mediante una perspectiva frontal y ordenada, donde las embarcaciones, los mástiles y las construcciones costeras se disponen con una rigidez casi arquitectónica. Las líneas verticales dominan la composición, tensando el espacio y acentuando una sensación de quietud melancólica. El color, reducido y terroso, refuerza el carácter austero y reflexivo de la escena, lejos de cualquier visión pintoresca o luminista del paisaje marítimo.

La traslación de este motivo al soporte textil no diluye el dramatismo ni la fuerza gráfica de Buffet; al contrario, subraya su interés por la difusión controlada de su obra a través de ediciones limitadas, muy cuidadas y supervisadas por él mismo.

Bernard Buffet fue uno de los pintores figurativos más influyentes de la posguerra francesa. Formado en la École des Beaux-Arts de París, alcanzó una notoriedad temprana y desarrolló un estilo personal basado en el dibujo lineal, la austeridad cromática y una visión existencial del mundo contemporáneo. Ajeno a las corrientes dominantes, mantuvo una trayectoria independiente y coherente. Sus obras forman parte de las colecciones del Centro Pompidou de París y la Tate Gallery de Londres. Cabe destacar la retrospectiva organizada por el Pompidou en 2017.