GINO RUBERT (México D.F., 1969).
Sin título.
Acrílico y collage sobre lienzo adherido a madera.
Firmado al dorso.
Marco de acero.
Medidas: 130,5 x 121 cm.; 136 x 126,5 cm.(marco).

Obra representativa del universo narrativo e irónico de Gino Rubert, artista conocido por integrar imágenes fotográficas intervenidas dentro de superficies pictóricas de acabado meticuloso. La escena se desarrolla en un paisaje de cromatismo intenso y atmósfera contenida, donde lo aparentemente cotidiano adquiere una dimensión psicológica y simbólica.

La nitidez de los contornos, el tratamiento liso del color y la construcción precisa del espacio generan un contraste deliberado con la sutil inquietud que emana de la composición. Bajo una apariencia elegante y lúdica se articula una reflexión sobre la identidad, la representación y las dinámicas relacionales, constantes en la trayectoria del artista.

El equilibrio entre sofisticación formal y ambigüedad narrativa sitúa la obra dentro de la línea más reconocible de Rubert, caracterizada por su virtuosismo técnico y su capacidad para transformar escenas aparentemente triviales en relatos cargados de tensión y significado.

Pintor mexicano afincado en Barcelona, Gino Rubert compagina su labor creativa con la docencia en las escuelas Eina y Massana tras formarse en la Parsons School de Nueva York. Su obra goza de una amplia proyección internacional y figura en colecciones de prestigio como las de L’Oréal, Banco de España, La Caixa, el MNAC y la Fundación Antoni Vila Casas. A lo largo de su trayectoria ha protagonizado exposiciones individuales en centros de referencia de Barcelona, Nueva York, Berlín, Tokio, Frankfurt y Zúrich, consolidándose como una figura clave del arte contemporáneo actual.