Cabeza de diosa; Imperio Romano, siglos I-II d.C.

Cabeza de diosa; Imperio Romano, siglos I-II d.C.
Mármol.
Procedencia: colección particular, Madrid.
Medidas: 13 x 9 x 8 cm; 24 cm altura total.
Fragmento de escultura romana en mármol, realizada entre los siglos I y II, representando la cabeza de una diosa, de expresión serena, sonrisa esbozada y cabello recogido, adornado con una tiara.
Entre finales del siglo II a.C. y el principio del I a.C. se produjo un cambio en la tendencia purista griega que regía en ese momento el arte romano, un cambio que culminó en la creación de una escuela nacional de escultura en Roma. De ella surgieron obras como el Altar de Aenobarbus, que introducen ya un concepto narrativo típicamente romano, que se convertirá en crónica de la vida cotidiana y, a la vez, del éxito de su modelo político. Esta escuela será la precursora del gran arte imperial de Augusto, en cuyo mandato Roma se convirtió en la ciudad más influyente del Imperio y también el nuevo centro de la cultura helenística, como lo habían sido antes Pérgamo y Alejandría, atrayendo a un gran número de artistas y artesanos griegos. En la era Augusta Roma contribuye a la continuidad y renovación de una tradición que ya contaba con un prestigio de siglos, y que había dictado el carácter de todo el arte de la zona. En esta nueva etapa la estética y la técnica griegas se aplicarán a la temática propia de esta nueva Roma. Tras la idealización de la época de Augusto, el realismo de la era de los Flavios y el posterior barroquismo de los siglos II y III, la escultura romana, marcada por la presencia del cristianismo, tiende a deshumanizarse, a tornarse más ideal y simbólica. Se pierde la preocupación por el realismo, y se tiende a una esquematización que busca plasmar el ideal, el alma o la divinidad, y no el aspecto humano de las figuras. La talla, en correspondencia con esta nueva estética, adquiere una gran dureza, y las figuras adquieren un noble hieratismo.