Alex Katz

ALEX KATZ (Brooklyn, Nueva York, 1927)
“Susan”, 1976.
Serigrafía en doce colores sobre papel Arches, ejemplar 115/175.
Firmada y numerada a lápiz.
Impresa por Laurence Rosen en Chiron Press, Nueva York.
Editada por Alex Rosenberg, Trans World Art, Nueva York.
Medidas: 66 x 49,5 cm (papel); 80 x 63 cm (marco).

Realizada en un momento decisivo de la consolidación internacional de Alex Katz, Susan ejemplifica su investigación sobre el retrato femenino mediante perfiles nítidos, encuadres próximos y una drástica reducción de los elementos narrativos. La figura, presentada de perfil ante un fondo gris oscuro, adquiere una presencia monumental pese al formato contenido de la estampa.

Katz construye el rostro mediante amplias superficies planas, reservando una definición gráfica más intensa para el ojo, la ceja y la abundante cabellera. El cabello, resuelto con variaciones de marrones y trazos superpuestos, introduce una textura pictórica que contrasta con la uniformidad de la piel. La mirada dirigida fuera del campo y la boca entreabierta aportan una expresión contenida, alejada tanto de la descripción psicológica convencional como de la pose anecdótica.

La serigrafía, ejecutada en doce colores, permite trasladar al papel la limpieza formal y la precisión cromática características de su pintura. El gran primer plano y la eliminación del espacio circundante revelan la influencia de la fotografía, el cine y la cultura visual contemporánea, referencias que Katz integró en un lenguaje figurativo autónomo frente al expresionismo abstracto y al pop art.

La obra de Alex Katz está representada en instituciones como el Museum of Modern Art, el Metropolitan Museum of Art y el Whitney Museum of American Art de Nueva York, la Tate de Londres y el Centre Pompidou de París. El MoMA conserva una amplia representación de su trayectoria y ha incluido su producción en numerosas exposiciones dedicadas a la figuración estadounidense de posguerra.