Saul Steinberg

SAÜL STEINBERG (Rumanía, 1913 – EE.UU., 1999).
Sin título.
Tinta sobre papel adherido a papel.
Firmado en el margen inferior central.
Medidas: 18 x 14 cm.
Caricaturista e ilustrador estadounidense de origen rumano, principalmente conocido por sus trabajos para “The New Yorker”, Saul Steinberg estudió Filosofía y Arquitectura e inició su carrera en Milán. En los años cuarenta inicia su colaboración con “The New Yorker”, y durante la Segunda Guerra Mundial trabajó para la inteligencia militar. Después de la Segunda Guerra Mundial, Steinberg continuó publicando dibujos en The New Yorker y otras publicaciones periódicas, como Fortune, Vogue, Mademoiselle y Harper's Bazaar. Al mismo tiempo, se embarcó en una carrera de exhibición en galerías y museos. En 1946, se incluyó en la aclamada crítica "Fourteen Americans" en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, exhibiendo junto a Arshile Gorky, Isamu Noguchi y Robert Motherwell, entre otros. Steinberg pasó a tener más de 80 exposiciones de un artista en galerías y museos de los Estados Unidos, Europa y América del Sur. Estaba afiliado a las galerías Betty Parsons y Sidney Janis en Nueva York y a la Galerie Maeght en París. En 1978 se le dedicó una exposición retrospectiva en el Whitney Museum of American Art, a la que siguió otra, póstuma, en el IVAM de Valencia (2002). Actualmente está representado en la fundación que lleva su nombre, así como en el MoMA de Nueva York, la National Gallery de Washington D.C. y otras destacadas colecciones de los Estados Unidos. Desde 1982, ha sido representado por The Pace Gallery. Una docena de museos e instituciones tienen colecciones en profundidad de su trabajo, y se incluyen ejemplos en las tenencias de más de otras ochenta colecciones públicas. La larga y multifacética carrera de Steinberg abarcó trabajos en muchos medios y apareció en diferentes contextos. Además de las publicaciones de revistas y el arte de la galería, produjo arte publicitario, fotografía, textiles, escenarios y murales. Dada esta dedicación a diferentes técnicas, su trabajo es difícil de posicionar dentro de los cánones de la historia del arte de la posguerra. Él mismo definió el problema: "No pertenezco demasiado al mundo del arte, los dibujos animados o las revistas, por lo que el mundo del arte no sabe dónde ubicarme". Se lo describe mejor como un "modernista sin cartera, que cruza constantemente fronteras en un territorio visual inexplorado. En el tema y los estilos, no hizo distinción entre arte elevado y bajo, una distinción que fue muy debatida en la época de postguerra. Steiner combinó libremente en una obra que es estilísticamente diversa, consistente en profundidad e imaginación visual.