Jesús de la Sota

JESÚS DE LA SOTA (Pontevedra, 1924 – Berlín, 1980).
Sin título. Serie Gramíneas, 1955.
Guache sobre cartulina.
Obra referenciada en el catálogo “Silencios y ritmos. Dibujos y pinturas de Jesús de la Sota (1955-1961)”. Galería José de la Mano, 2012, p. 60.
Procedencia; Galería José de la Mano, Madrid.
Medidas: 50 x 65 cm; 68 x 81 cm (marco).
la serie Gramíneas de 1955 es especialmente significativa dentro de la primera etapa de Jesús de la Sota. La serie está documentada junto a otras como Peces y Sillas, realizadas entre 1955 y 1961, y muestra su progresivo tránsito desde referencias figurativas hacia una abstracción cada vez más depurada. En concreto, las Gramíneas están relacionadas con un proyecto expositivo realizado en 1955 en la Escuela de Ingenieros Agrónomos de Madrid, en colaboración con su hermano, el arquitecto Alejandro de la Sota. En ese contexto, Jesús de la Sota realizó diseños vinculados a elementos vegetales, que posteriormente evolucionaron hacia soluciones cada vez más sintéticas y geométricas.
Jesús de la Sota fue un artista multidisciplinar español cuya trayectoria abarcó la pintura, el dibujo, el diseño y el mobiliario, desarrollando un lenguaje estrechamente vinculado a la arquitectura y a la abstracción geométrica. Hermano del reconocido arquitecto Alejandro de la Sota. Su producción artística alcanzó especial relevancia entre 1955 y 1961. Paralelamente, desarrolló una importante actividad como diseñador de mobiliario e interiorista, llegando a crear junto a Amparo Cores el proyecto Cores y Sota, dedicado al diseño y producción de mobiliario contemporáneo. Participó en diversas exposiciones nacionales e internacionales, entre ellas las Exposiciones Hispanoamericanas de Arte, así como en muestras itinerantes de arte español organizadas en el extranjero. Su obra ha sido objeto de revisiones y exposiciones monográficas, destacando Silencios y ritmos. Dibujos y pinturas de Jesús de la Sota (1955-1961), presentada en Madrid y posteriormente en el Museo Gustavo de Maeztu de Estella-Lizarra. Su trabajo ha sido asimismo reivindicado en exposiciones dedicadas a la abstracción geométrica española de los años cincuenta.
Su producción forma parte de colecciones museísticas españolas, entre ellas el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid, que conserva un importante conjunto de diseños y piezas de mobiliario del artista.