Escuela novohispana; segunda mitad del s. XVIII.

Escuela novohispana; segunda mitad del siglo XVIII.
“Virgen de Guadalupe”.
Tinta sobre tela.
Con marco de plata.
Medidas: 8,5 x 6 cm; 12 x 9 cm (marco).
Esta singular representación de la Virgen de Guadalupe, ejecutada a tinta sobre tela, constituye un elocuente testimonio de la expansión y arraigo del culto guadalupano en la Nueva España durante la segunda mitad del siglo XVIII. La elección de un procedimiento gráfico sobre soporte textil revela su probable función devocional y portátil, destinada a la contemplación privada o a pequeños espacios de oración doméstica.La imagen responde con fidelidad al modelo iconográfico consolidado desde el siglo XVII: la Virgen aparece de pie, con las manos juntas en actitud orante y la cabeza levemente inclinada hacia su derecha, gesto que subraya su humildad y recogimiento. Viste túnica decorada con motivos florales y manto estrellado, mientras un nimbo de rayos la envuelve, evocando la visión apocalíptica de la “mujer vestida de sol”. Bajo sus pies se dispone la media luna sostenida por un ángel, elemento que refuerza su identificación con la Inmaculada Concepción y su triunfo sobre el mal.
La técnica lineal, basada en un dibujo minucioso de trazo firme y sombreado mediante finos rayados paralelos y cruzados, evidencia la influencia de la estampa europea en la producción novohispana. Durante el periodo virreinal, los grabados importados de España y de otros centros europeos funcionaron como modelos compositivos y formales para pintores y dibujantes locales, quienes los reinterpretaron en diversos soportes y escalas. En esta obra, el predominio del claroscuro gráfico confiere volumen a las figuras y resalta la delicadeza ornamental del vestido y el manto, logrando una imagen de notable elegancia pese a la economía cromática.El marco fingido con cortinajes laterales añade un carácter escenográfico a la representación, integrando la figura sagrada en un espacio simbólico que remite tanto al retablo como a la teatralidad barroca. Este recurso, frecuente en el arte novohispano, enfatiza la sacralidad de la imagen y su condición de epifanía.