AUNG KO (Myanmar, 1980).

AUNG KO (Myanmar, 1980).
“Autorretrato”.
Resina dorada.
Medidas: 52 x 93 x 65 cm.
Por sus características seguramente esta obra pertenece a la famosa serie del autor conocida como Ko Shwe, nombre que se utiliza entre los birmanos que trabajan en el extranjero. Esta serie incluye esculturas y pinturas que funcionan como autorretratos del artista en diferentes momentos de su vida. Las figuras, representadas con el cuerpo desnudo y recubiertas de color dorado, aluden a la vulnerabilidad de la condición humana y al mismo tiempo al simbolismo del oro en Myanmar, país conocido como la “Tierra Dorada” por el dorado de sus templos y pagodas. El oro remite a la identidad cultural birmana y también a la experiencia de los migrantes del país, quienes se llaman entre sí “Ko Shwe” (“Señor Oro”) como forma de reconocimiento en el extranjero. En este contexto, el color simboliza tanto aspiraciones y sueños como las tensiones, incertidumbres y dificultades que enfrentan quienes viven fuera de su país.
Nacido en 1980 en Htone Bo, Myanmar, Aung Ko estudió Pintura de Bellas Artes en la University of Culture, Yangon. En 2007 fundó el Thu Ye Dan Village Art Project en su aldea natal, situada en el norte de Myanmar. Ha participado en numerosas exposiciones internacionales, entre ellas la Singapore Biennale en 2008, la Fukuoka Asian Art Triennale en 2009 y Documenta Fifteen en Kassel en 2022. Sus trabajos han sido presentados en diversas exposiciones internacionales. Entre ellas destacan su participación en la Bienal de Singapur en 2008, en la cuarta Trienal de Arte Asiático de Fukuoka (Japón) en 2009, así como en una muestra en el Museo de la Ciudad de Onomichi (Japón) entre 2014 y 2015. Posteriormente, su obra se exhibió en el Palacio de Tokio de París en 2015 y en el Instituto de Arte Contemporáneo de Singapur entre 2015 y 2016. Además, fundó el Proyecto de Arte del Pueblo Thuye`dan en su localidad natal de Myanmar, una iniciativa centrada en el desarrollo artístico dentro de su comunidad.