Manuel Marín

MANUEL MARÍN (Cieza, Murcia, 1942 – Málaga, 2007).
Sin título, c. 1980.
Hierro policromado. Pieza única.
Adjunta certificado de autenticidad expedido por Doña Monika Rabassa, viuda del artista.
Presenta desgastes muy leves.
Firmada.
Medidas: 57 x 100 x 47 cm.
Durante la década de los 80, Manuel Marín se encontraba en una etapa de consolidación y madurez dentro de su trayectoria artística. En esos años continuó desarrollando sus esculturas móviles, profundizando en la investigación del movimiento, el equilibrio y la relación con el espacio. Su obra evolucionó hacia composiciones cada vez más depuradas, en las que el color y la estructura adquirían un papel fundamental dentro de un lenguaje ya plenamente personal.
Esta escultura móvil utiliza colores primarios, evocando el lenguaje neoplasticista. La influencia de Calder se percibe en su concepción del espacio, si bien Marín imprime un carácter propio a la obra.
Manuel Marín inició su trayectoria en el ámbito taurino a los diez años, participando en su primera corrida a los dieciséis. No obstante, a los veinte años se trasladó a Londres, donde trabajó en una galería de arte y orientó su carrera hacia la escultura. En ese contexto conoció a Henry Moore, quien lo incorporó como asistente en la elaboración de esculturas en bronce. En 1964 fijó su residencia en Nueva York, desempeñándose como restaurador de arte antes de fundar The American Indian Art Gallery, cuya clientela incluyó a destacados artistas como Warhol, Basquiat, De Kooning y Keith Haring. A partir de 1969 comenzó a desarrollar su propia producción escultórica, especialmente en el ámbito de las estructuras móviles, y en 1970 celebró su primera exposición en la galería Alan Brown de Scarsdale. Desde entonces, su obra ha sido exhibida en numerosos países y forma parte de colecciones internacionales. En la actualidad, cuenta con monumentos públicos en Estados Unidos y España, consolidando un amplio reconocimiento crítico y público.