Georges - Lucien Guyot

GEORGES-LUCIEN GUYOT (Francia, 1885-1973) .
“Pantera estirándose”.
Bronce con pátina marrón oscura. Ejemplar de edición original
Modelo creado hacia 1930, fundido hacia 1935
Se entregará al comprador un certificado de autenticidad emitido por el Sr. Pierre Dumonteil, representante de la sucesión del artista, fechado el 26 de julio de 2018.
Firmado «Gl Guyot» en la base y con sello de la fundición Meroni-Radice France en la base.
Procedencia; Colección René Maran, Colección Paulette Nardal, Colección particular, Francia, conservada en la misma familia desde la década de 1980 y Colección particular, Francia
Medidas: 46 × 96 × 19 cm.
La escultura Pantera estirándose de Georges-Lucien Guyot constituye una de las manifestaciones más refinadas de la escultura animalista francesa de la primera mitad del siglo XX, un género que, lejos de limitarse a la mera representación naturalista, alcanzó en manos de ciertos artistas una extraordinaria capacidad de síntesis formal y de evocación poética. La obra resume magistralmente la evolución estética de Guyot desde el realismo académico hacia una formulación más depurada y moderna de la anatomía animal.
La composición presenta a la pantera en un instante de transición entre el reposo y el movimiento. El animal adelanta las extremidades delanteras mientras arquea el lomo en un gesto de estiramiento cargado de tensión contenida. Lejos de la violencia o del dramatismo propios de cierta tradición decimonónica, Guyot opta aquí por una observación silenciosa y profundamente sensible del comportamiento animal. La escultura transmite una sensación de elasticidad orgánica y equilibrio interno que revela no solo un profundo conocimiento anatómico, sino también una excepcional capacidad para convertir el estudio naturalista en construcción escultórica autónoma.
Uno de los aspectos más sobresalientes de la obra reside en la simplificación de las formas. Aunque la musculatura y la estructura corporal están cuidadosamente observadas, Guyot evita el detallismo excesivo y prefiere superficies amplias, ritmos fluidos y volúmenes continuos que otorgan a la pieza una notable modernidad. Esta estilización, desarrollada sin abandonar nunca la fidelidad esencial al modelo natural, sitúa su producción en una posición singular entre la herencia del gran animalismo francés del siglo XIX y las búsquedas formales del Art Déco y de la escultura moderna europea. La larga línea curva de la cola, prolongando visualmente el movimiento del cuerpo, funciona además como un elemento compositivo de extraordinaria elegancia, reforzando la horizontalidad dinámica de la pieza.
La influencia de Antoine-Louis Barye resulta fundamental para comprender la formación de Guyot. Durante su juventud, una visita al Museo del Louvre y el descubrimiento de las esculturas de Barye determinaron decisivamente su vocación artística. Sin embargo, aunque heredero de esa tradición animalista, Guyot se distancia progresivamente del énfasis romántico y del virtuosismo descriptivo característicos del siglo XIX.Nacido en París en 1885, en el entorno artesanal del barrio de la Bastilla, Georges-Lucien Guyot inició su formación como aprendiz de tallador de madera antes de orientarse definitivamente hacia la escultura. Su primera participación en el Salon des Artistes Français tuvo lugar en 1906 con una representación de un oso mendigo, y pocos años más tarde comenzó a trabajar el bronce de manera sistemática. A partir de entonces desarrolló una producción centrada casi exclusivamente en la representación animal.