Affortunato Gory

AFFORTUNATO GORY (Florencia, activo ca. 1895-1925)
“Bailarina oriental” (“Oriental Dancer”), ca. 1915-1920.
Mármol blanco de Carrara y bronce dorado.
Firmada “A. Gory”.
Medidas: 93 x 31 x 31 cm.; 23 x 23 cm. (peana)

De gran formato y marcada riqueza ornamental, “Bailarina oriental” reúne algunos de los rasgos más característicos de Affortunato Gory: la idealización de la figura femenina, el gusto orientalista y el empleo combinado de mármol blanco de Carrara y bronce dorado. Realizada hacia 1915-1920, la obra se sitúa en el tránsito hacia el Art Déco, cuando el exotismo del fin de siècle adquiere un lenguaje más estilizado, sofisticado y decorativo.
La figura, captada en pleno movimiento, destaca por la acusada verticalidad de la pose y por el dinamismo de la estola y del atuendo, tratados en bronce dorado con una rica decoración de inspiración oriental. El contraste entre la luminosidad serena del mármol y la vibración del metal dorado constituye uno de los principales atractivos plásticos de la pieza.
La obra se vincula además al imaginario de Salomé, uno de los grandes temas de la cultura visual de comienzos del siglo XX, por la proximidad entre su elaborado vestuario y el utilizado por la célebre bailarina Maud Allan en sus interpretaciones del personaje, relación reforzada por las fotografías históricas que acompañan el lote.

Nacido en Florencia, Affortunato Gory se formó en la Accademia di Belle Arti bajo la dirección del escultor Augusto Rivalta y, como numerosos artistas italianos de su generación, se trasladó posteriormente a París. Allí desarrolló buena parte de su carrera y participó regularmente en el Salon des Artistes Français, donde en 1904 presentó, entre otras obras, el busto en bronce y mármol Iris, manteniendo su presencia en el Salon hasta 1923. Su producción se especializó en elegantes figuras femeninas y asuntos orientalistas, caracterizados por el empleo combinado de bronce dorado o patinado con materiales pétreos, fórmula especialmente adecuada para el refinamiento decorativo que distingue su obra. Algunos de sus modelos fueron fundidos por la prestigiosa casa parisina Les Neveux de J. Lehmann, vinculada asimismo a escultores destacados de la escultura decorativa del periodo.

Bibliografía de referencia:
P. Kjellberg, Bronzes of the 19th Century, Schiffer Publishing, 1994, p. 364.
A. Panzetta, Nuovo Dizionario degli Scultori Italiani dell’Ottocento e del primo Novecento, 3.ª ed., Umberto Allemandi & C., 2003, vol. I, pp. 441 y 488.