Jaume Plensa

JAUME PLENSA (Barcelona, 1955).
“Self Portrait as Elias Canetti, I”, 2009.
Grabado gofrado sobre papel washi. Ejemplar E.A.
Firmado y justificado.
Referencia: Galerie Lelong. Impreso por Virgili Barbarà.
Medidas: 77 x 52 cm.

Jaume Plensa condensa aquí algunos de los ejes esenciales de su lenguaje: la palabra, el cuerpo, el silencio y la presencia humana entendida como espacio interior. La figura aparece reducida a una silueta negra, de perfil casi infantil o arquetípico, situada en la parte inferior del papel. Porta bolsas y proyecta una sombra alargada, como si se tratara de un viajero detenido en un instante de espera o tránsito.

El texto vertical —“The blind man as a traveller"— introduce una dimensión literaria y filosófica que conecta con el título y con la referencia a Elias Canetti. Plensa no plantea aquí un retrato convencional, sino una autorrepresentación simbólica: el artista se identifica con la figura del viajero ciego, aquel que avanza desde la memoria, la intuición y la experiencia interior. La imagen, de gran austeridad formal, convierte el vacío del papel washi en un espacio de resonancia y contemplación.

El gofrado aporta una presencia sutil, casi invisible, que solo se revela con la luz y la mirada atenta. Esta tensión entre lo visible y lo latente resulta muy característica de Plensa, cuya obra transforma letras, cuerpos y sombras en signos de pensamiento.

Jaume Plensa es uno de los escultores españoles de mayor proyección internacional. Su obra pública se encuentra en ciudades como Chicago, Nueva York, Niza, Londres, Seúl o Tokio, y está representada en instituciones como el Museo Reina Sofía, el MACBA, el Nasher Sculpture Center de Dallas, el Yorkshire Sculpture Park y el Pérez Art Museum Miami.