Takashi Murakami

TAKASHI MURAKAMI (Tokio, 1962).
“Flower#11245·Jungle camouflage, 2024.
Impresión pigmentada y serigrafia sobre papel. Ejemplar 42/100.
Presenta sello seco de KaiKai Kiki Print.
La obra se almacena y se entrega con la caja original de KaiKai Kiki Gallery.
Medidas: 50 x 50 cm.
El motivo multicolor Flowers, fácilmente reconocible, de Takashi Murakami se ha convertido en un símbolo fundamental dentro de la cultura. En 1995, el artista japonés diseñó la flor sonriente convirtiéndose en un icono del arte contemporáneo. La inspiración para este símbolo surgió mientras Murakami estudiaba Nihonga en la Universidad de las Artes de Tokio. El motivo de las flores de Murakami representa el trauma y las emociones oscuras colectivas que los japoneses siguen experimentando desde los bombardeos de Hiroshima y Nagasaki en 1945.
Murakami es uno de los artistas más influyentes de la generación japonesa de posguerra, Takashi Murakami se formó en la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio, donde obtuvo un graduado en Nihonga (pintura tradicional japonesa). En 1990 se introduce en el arte contemporáneo de la mano de su compañero y amigo Masato Nakamura, y en 1993 crea su álter ego Mr. DOB. Comienza entonces a ser reconocido dentro y fuera de Japón por su particular síntesis entre el arte tradicional japonés, las corrientes contemporáneas de su país (anime, manga…) y la cultura americana, fundamentalmente la corriente pop. En su obra, Murakami transmite una visión crítica de la sociedad japonesa actual, el legado de la tradición cultural del país, su evolución tras la Segunda Guerra Mundial y su relación con el mundo occidental, especialmente con los Estados Unidos. En sus escritos acuñó el término “Superflat” para definir su personal estilo artístico, término que se ajusta a una obra caracterizada por la bidimensionalidad y que además critica la propia estructura del arte, desdibujando los límites entre la alta y la baja cultura. De hecho, su producción abarca múltiples formas artísticas, desde la pintura y la escultura hasta el diseño industrial, el anime, la moda y otros medios y objetos de merchandising de la cultura popular. Su trilogía de exposiciones “Superflat” (2000, 2002 y 2005) se ha exhibido en importantes centros de arte de todo el mundo, como la Parco Gallery de Tokio, el MOCA de Los Ángeles, la Fondation Cartier de París o la Serpentine Gallery de Londres. Asimismo, entre 2008 y 2009 se le dedicaron exposiciones retrospectivas en el MOCA, el Brooklyn Museum de Nueva York, el Museum für Moderne Kunst.