Sergey Bratkov

SERGEY BRATKOV (Ucrania, 1960).
Sin título.
Presentan etiquetas informativas al dorso.
Medidas: 37 x 28 cm (x2); 52,5 x 42,5 cm (marcos, x2).
En estas dos imágenes, el fondo negro, la ropa blanca, la frontalidad de las poses y la expresión contenida producen una imagen deliberadamente artificial, casi como si estuviéramos ante fotografías de moda o de un catálogo. Pero Bratkov suele utilizar precisamente esa apariencia aparentemente neutra para introducir una cierta incomodidad o ambigüedad.Esto es importante porque su fotografía no busca simplemente "retratar" a una persona. Como explica el propio contexto crítico de su obra, Bratkov trabaja frecuentemente con una fotografía escenificada, cuestionando la supuesta objetividad del retrato fotográfico. Hay además algo particularmente interesante en la pareja de imágenes: no parecen concebidas simplemente como dos retratos independientes, sino como una especie de díptico en el que las diferencias de postura, mirada y actitud generan una relación entre ambos personajes.
Entre 1970 y 1978 cursó sus estudios en el Repin Art College de Kharkov y, posteriormente, entre 1978 y 1983, en la Polytechnical Academy de la misma ciudad. Entre 1994 y 1997 formó parte del Fast Reaction Group, junto a Boris Mikhailov, Vita Mikhailova y Seregey Solonsky, un colectivo fundamental para comprender el desarrollo de las prácticas artísticas contemporáneas en la Ucrania postsoviética.
A lo largo de su trayectoria ha representado a Rusia en algunos de los principales encuentros internacionales de arte contemporáneo, entre ellos la 50.ª y 52.ª Bienal de Venecia, la 25.ª Bienal de São Paulo, Manifesta 5 en San Sebastián y las dos primeras ediciones de la Bienal de Moscú.Su trabajo ha sido objeto de numerosas exposiciones individuales en museos e instituciones de referencia internacional, entre las que destacan el Kunstverein Rosenheim (Alemania, 2002), el Centre for Contemporary Art de Kiev (Ucrania, 2003), el S.M.A.K. Museum de Gante (Bélgica, 2005), el Museum of Contemporary Art de Moscú (Rusia, 2006), el Baltic Centre for Contemporary Art de Gateshead (Reino Unido, 2007), el Fotomuseum Winterthur (Suiza, 2008) y el Pinchuk Art Centre de Kiev (Ucrania, 2010). Paralelamente, ha participado en destacadas exposiciones colectivas en museos, instituciones y centros de arte de numerosos países.Su obra forma parte de importantes colecciones públicas internacionales, entre ellas las del MuKKA Museum of Contemporary Art de Amberes, el Museum of Contemporary Art de Zagreb, el Museum of Photography de Boston, el Zimmerli Art Museum de New Brunswick (Nueva Jersey), el Museum of Contemporary Art de Milwaukee, el S.M.A.K. Museum of Contemporary Art de Gante, el MARTa Herford Museum of Contemporary Art de Herford, el Centro Galego de Arte Contemporánea de Santiago de Compostela, el Pinchuk Art Centre de Kiev y la Ekaterina Foundation de Moscú.