Escuela italiana; s. XVII.

Escuela italiana; siglo XVII.
“Paisaje con ruinas”.
Óleo sobre lienzo.
Medidas: 84 x 134 cm.
En este lienzo vemos una amplia escena costumbrista, donde los numerosos animales son los absolutos protagonistas. Vacas, cabras, ovejas y perros se distribuyen en grupos, dispersos de forma naturalista aunque siguiendo a una ordenación pensada para reforzar la construcción tridimensional del espacio. Entre los animales se mueven diversos personajes populares, entre ellos tres destacados en el primer plano: un niño tocando la flauta, una mujer montada en un asno y un campesino que guía a varios animales ayudado por una larga vara. Más allá vemos a otras figuras guiando a los distintos animales. Se trata de la representación de la plaza de una ciudad el día de la feria del ganado, cuando se reunían campesinos de los alrededores para vender tanto animales como diversos productos. La escena está trabajada con el acento narrativo propio de la escuela costumbrista flamenca, y podemos recrearnos en numerosos detalles anecdóticos, como la cabra y el perro que se retan en el lado derecho, junto a la fuente, o el perrillo que se alza sobre sus patas traseras para alcanzar el trozo de carne que le ofrece la mujer montada en el asno.
El autor ha concebido esta obra está siguiendo los modelos costumbristas, aunque introduce un elementos nuevo y discordante como es la aparición de la ruina, que se convierte en el protagonista de la imagen, a pesar de que su presencia pueda pasar desapercibida. Sin embargo, es la característica primordial que nos indica que la obra posee relación con la pintura romántica, con la cual se intentó sustituir los grandes lienzos de tema histórico o religioso, otorgando un mayor protagonismo al paisaje. Pretendían que el paisaje puro, casi sin figuras o totalmente carente de ellas, alcanzara la significación heroica de la pintura de historia. Se basaban en la idea de que el sentimiento humano y la naturaleza debían ser complementarios, uno reflejado en el otro. Es decir, el paisaje debía despertar emoción y transmitir ideas. Así, paisajistas como el autor de esta pintura trataron de expresar sus sentimientos a través del paisaje, en vez de imitarlo. El paisaje romántico tuvo dos vertientes principales: la dramática, de vistas turbulentas y fantásticas, y la naturalista, que enfatizaba imágenes de una naturaleza apacible y serena.
Los Bamboccianti fueron pintores de género, activos en Roma desde c. 1625 hasta finales del siglo XVII. La mayoría eran artistas holandeses y flamencos que trajeron a Italia la tradición de representar temas de carácter costumbrista, propios del arte holandés del siglo XVI. Generalmente crearon pequeñas obras de gabinete, o grabados de la vida cotidiana de las clases bajas en Roma y su campo. A pesar de su temática humilde, las obras encontraron apreciación entre los coleccionistas de élite.