Pietro Bazzanti

PIETRO BAZZANTI ( Italia,1842 - 1881)
“Venus del baño”.
Mármol tallado .
Presenta falta en un dedo.
Firmada. P.Bazzanti. Firenze.
Medidas. 89 x 40 x 48 cm; 119 cm (altura total).
Esta obra realizada en mármol tallado sigue el modelo clásico atribuido a Doidalsas de Bitinia (siglo III a. C.) La Venus se encuentra en posición arrodillada, con el peso corporal apoyado principalmente en la pierna izquierda, mientras la derecha permanece recogida hacia atrás. El torsión suave del tronco acompaña un gesto introspectivo y delicado: el brazo derecho cruza por delante del pecho y se eleva hacia el rostro, mientras la mano izquierda desciende con naturalidad hacia la rodilla flexionada. Esta disposición genera un contrapposto contenido, que enfatiza la suavidad anatómica y la continuidad de las líneas curvas.
El rostro, levemente inclinado hacia abajo y hacia la derecha, presenta rasgos idealizados: frente amplia, nariz recta, barbilla corta y labios cerrados en una expresión serena. El cabello, tratado con un detallismo minucioso, se recoge en un moño alto con mechones ondulados que caen con regularidad sobre la frente, siguiendo la tradición neoclásica y romántica florentina.
Pietro Bazzanti nació en Florencia, Toscana, en 1842, dentro de una reconocida familia de escultores y artesanos vinculados a la elaboración de obras en mármol y a la industria artística de la ciudad.
El miembro más destacado de la familia en la primera mitad del siglo fue Niccolò Bazzanti (1802–1869), escultor académico y fundador de la Galleria Bazzanti, uno de los talleres más activos de Florencia en el comercio de escultura para viajeros del Grand Tour.
Pietro fue, de acuerdo con la documentación conocida, uno de los hijos de Niccolò y hermano del escultor Enrico Bazzanti (1837–1878), también notable por sus marfiles y mármoles de temática romántica y neorrenacentista.
La formación artística de Pietro se enmarca en el ambiente académico florentino dominado por el Real Istituto di Belle Arti (actual Academia de Florencia), donde los jóvenes escultores recibían entrenamiento en dibujo, modelado y técnicas de talla. Aunque no se conserva un registro académico exhaustivo, su pertenencia al taller familiar le habría permitido participar desde muy temprano en encargos tanto locales como destinados al mercado extranjero.