Círculo de Tomas Yepes

Círculo de TOMÁS YEPES (Valencia, h. 1610-1674).
“Bodegones”.
Óleo sobre lienzo. Reentelado.
Medidas: 35 x 24 cm (x2); 51 x 41 cm (marcos,x2).
Estas obras nos presentan dos floreros concebidos como bodegones de carácter dinámico y escenográfico, plenamente inscritos en la sensibilidad barroca. En ambos lienzos se conjuga una base típicamente española en la concepción del género , centrada en la observación directa de la naturaleza y el gusto por lo cotidiano elevado a lo artístico, con una notable influencia italiana, especialmente visible en la riqueza compositiva y en la teatralidad de la puesta en escena, rasgos característicos de la escuela valenciana del siglo XVII.
Tomás Yepes está considerado el bodegonista más destacado del barroco valenciano y una figura clave en el desarrollo y consolidación de este género en dicho ámbito. Aunque nacido hacia 1610, su actividad artística documentada se desarrolla principalmente en la segunda mitad del siglo, prolongándose hasta la década de 1670 sin que se adviertan cambios estilísticos significativos en su producción. Esta continuidad permite identificar un lenguaje cuya influencia se refleja de manera coherente en ambos floreros.
En estas composiciones se aprecia su interés por la geometría y la simetría, organizado a través de ramos florales dispuestos de manera radial, evocando soluciones del primer barroco español. Sin embargo, lejos de resultar rígidas, las composiciones adquieren dinamismo mediante la variación de alturas, la curvatura de los tallos y la interacción entre luces y sombras. Las flores, cuidadosamente individualizadas, revelan una técnica minuciosa y precisa que enfatiza las calidades táctiles: pétalos aterciopelados, hojas ligeramente marchitas o tallos quebradizos que acentúan el naturalismo.
El lenguaje estético de Yepes se manifiesta aquí en varios rasgos distintivos: una marcada inclinación por el naturalismo, una ejecución detallista y una gama cromática predominantemente cálida, muy característica del ámbito valenciano. A ello se suma la influencia del bodegón napolitano, perceptible en los brillos y en la suntuosidad de ciertos elementos, así como un cierto tenebrismo en la iluminación, que destaca los volúmenes sobre fondos oscuros y crea una atmósfera íntima y concentrada. En ambos floreros, la luz no solo describe, sino que también dramatiza, guiando la mirada del espectador y otorgando protagonismo a las flores como auténticas protagonistas de la escena.