Atribuido a Ramón Martí Alsina

Atribuido a RAMÓN MARTÍ ALSINA (Barcelona, 1826 – 1894).
“Niña durmiendo”.
Óleo sobre lienzo.
Medias: 81 x 65 cm; 99 x 82 cm (marco).

El lienzo en licitación reúne diversos rasgos plenamente coherentes con la producción de Ramón Martí Alsina, tanto por su concepción naturalista de la figura como por el tratamiento de la luz y la materia pictórica. El artista representa a una niña dormida en un sillón, captada con una inmediatez y una sencillez alejadas de cualquier idealización académica, aspectos fundamentales en la renovación realista que Martí Alsina introdujo en la pintura catalana del siglo XIX. La figura, sólidamente construida y situada en el centro de la composición, emerge de un fondo sumido en la penumbra gracias a una cálida iluminación que modela el rostro, las manos y los pliegues de la túnica. Este acusado claroscuro, unido a una paleta dominada por ocres, pardos y dorados, revela el profundo conocimiento que Martí Alsina tuvo de la tradición naturalista española del Siglo de Oro, especialmente de aquellos maestros que, como Murillo, hicieron de las escenas infantiles y de la observación directa de la realidad un vehículo de especial sensibilidad.

Considerado una de las figuras fundamentales del realismo español del siglo XIX, Ramon Martí Alsina desempeñó un papel decisivo en la renovación de la pintura catalana, al vincular la práctica artística con la observación directa de la realidad y el estudio del natural. Su obra rompió con los convencionalismos académicos y acercó la pintura española a las corrientes realistas europeas de su tiempo. Su lenguaje pictórico destaca por la atención a la luz, la solidez compositiva y la veracidad de los ambientes. Cultivó especialmente el paisaje, las marinas y las vistas urbanas, en particular de Barcelona, además del retrato, las escenas costumbristas, los desnudos y la pintura de historia. Su evolución hacia una ejecución más libre y espontánea evidencia su capacidad para renovar los recursos expresivos de la pintura. Como docente, defendió la observación directa frente a los modelos académicos e influyó en artistas como Joaquim Vayreda, Modest Urgell y Josep Lluís Pellicer, contribuyendo a sentar las bases de la escuela catalana moderna. Su reconocimiento en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes de Madrid, donde obtuvo medallas en 1858 y 1860, consolidó su proyección nacional.
Su obra está presente en destacadas colecciones públicas, como el Museo Nacional del Prado, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza y el Museu Nacional d’Art de Catalunya.