Antoni Clavé

ANTONI CLAVÉ I SANMARTÍ (Barcelona, 1913 – Saint Tropez, Francia, 2005)
“Poisson still life”. 1961.
Óleo y collage sobre papel y sobre lienzo.
Obra reproducida en el catálogo “Clavé. Pierre Seghers. Ed. Polígrafa, pág. 538.
Adjunta certificado de autenticidad expedido por la unión patrimonial de Arte S.A (Uniarte).
Presenta al dorso etiqueta de la sala Gaspar y Uniarte Barcelona.
Medidas: 105 x 75 cm; 109 x 78 cm (marco).
Esta pintura se inscribe en un momento decisivo de la trayectoria de Clavé, cuando el artista catalán, ya instalado en Francia desde hacía más de una década, consolidaba un lenguaje plenamente personal dentro de la abstracción matérica europea. En esta pintura, la estructura compositiva se articula mediante amplios campos cromáticos, verdes densos, negros profundos y estallidos de rojo, que configuran un espacio fragmentado, casi teatral, en el que las alusiones figurativas al supuesto bodegón de peces quedan disueltas en gestos, texturas y huellas gráficas. El carácter matérico de la superficie, reforzado por la combinación de pigmentos opacos, raspaduras y trazos lineales de apariencia espontánea, remite a la experimentación que Clavé desarrollaba entonces en diálogo con las tendencias neoexpresionistas y con la herencia informalista europea de posguerra.
Durante esta etapa, Clavé exploraba un territorio estético marcado por la superposición de capas, el uso de materiales no tradicionales y una aproximación casi arqueológica al soporte, donde cada estrato de pintura funciona como un vestigio que revela o encubre formas latentes. En “Poisson still life”, la alusión al tema clásico del bodegón no se presenta como representación mimética, sino como un eco descompuesto que emerge entre manchas y ritmos gestuales. Este procedimiento refleja la voluntad del artista de desvincularse de la figuración convencional sin renunciar a la memoria de los géneros pictóricos históricos, integrando así tradición y modernidad en un mismo plano. A comienzos de los años sesenta, Clavé estaba profundamente inmerso en la investigación sobre la materia pictórica y en la expansión de su lenguaje hacia las artes gráficas y la escenografía, disciplinas cuya influencia se percibe en la cualidad escénica, casi espacial, de sus composiciones. La obra, por tanto, no solo sintetiza su sensibilidad estética del periodo, sino que ilustra su capacidad para convertir el gesto y la textura en vehículos de significación poética, donde lo visible y lo oculto dialogan en un equilibrio tenso y deliberadamente ambiguo.

Antoni Clavé es una de las más relevantes figuras del arte contemporáneo español. Formado en la Escuela de Bellas Artes de San Jordi de Barcelona, Clavé se dedica en un primer periodo al grafismo publicitario, la ilustración y las artes decorativas. En 1936 toma parte activa en la Guerra Civil, en las filas republicanas, lo que le lleva a exiliarse a Francia al terminar la contienda. Este mismo año de 1939 expone los dibujos que realizó en los campos de batalla. Se instala en París, donde conoció a Vuillard, Bonnard y Picasso. Gozaba ya de un gran prestigio internacional en el momento en que se inicia su reconocimiento en España, a partir de su exposición en la sala Gaspar de Barcelona, en 1956. En paralelo realiza ilustraciones para la obra “Gargantúa y Pantagruel”, lo que le llevó a familiarizarse con la iconografía medieval. En esta misma década de los cincuenta es cuando inicia su intensa labor en el mundo del ballet y del teatro, alcanzando gran fama en el mundo de la escenografía internacional. En 1952 realiza los decorados para la película “Hans Christian Andersen”, de Charles Vidor, y obtiene una candidatura al premio Óscar. En 1954 abandona la decoración para dedicarse a la pintura. Fue premiado en la Hallimark de Nueva York en 1948, en la Bienal de Venecia de 1954 y en la Bienal Internacional de Tokio de 1957. En 1984 el Estado Español reconoció su valía artística con la exposición de más de cien de sus obras en el pabellón español de la Bienal de Venecia. Ese mismo año le fue concedida la Medalla de Oro de la Generalitat de Cataluña. La obra de Clavé se encuentra, entre muchos otros, en los museos de Bellas Artes de Bilbao, Tate Gallery, de Arte Moderno de París, el British Museum de Londres, de Arte Moderno de Tokio y en el Reina Sofía de Madrid.