James Rielly

JAMES RIELLY (Gales, 1956).
"Thinking things throught, build again"
Óleo sobre lienzo.
Firmado y fechado al dorso.
Procedencia: galería Romero Paprocki.
Medidas: 71 x 61 cm.; 76 x 66 cm.(marco).

En esta composición, Rielly representa un grupo de figuras esquemáticas unidas de la mano formando un círculo sobre un intenso fondo verde que sugiere un prado. Las siluetas, resueltas con una pincelada empastada, se construyen a partir de colores planos que refuerzan el carácter simbólico de la escena. La obra transmite una sensación de comunidad y vínculo humano, temas recurrentes en su producción, donde la figura se convierte en vehículo de reflexión emocional y psicológica.

James Rielly desarrolló una pintura figurativa de fuerte carga expresiva, caracterizada por la simplificación formal y el uso audaz del color. Vinculado a la escena británica contemporánea, su trabajo explora la identidad, las relaciones humanas y la introspección a través de figuras anónimas que adquieren un carácter universal.

Rielly ha mostrado sus pinturas en una serie de exposiciones individuales desde 1983, incluyendo el Museo de Bellas Artes de Nantes, Nantes, Francia, la Galería Spencer Brownstone, Nueva York, Fond Regional d'Art Contemporain Auvergne, Clermont-Ferrand, Centro de Arte de Salamanca (CASA), Salamanca, España, Centre d'Art Neuchâtel, Suiza, y Scott White Contemporary Art, La Jolla, CA, entre muchos otros. En 1995 fue galardonado con una beca MOMART en Tate Gallery y en 1997 fue preseleccionado para el Premio Jerwood. Ha sido profesor de pintura en la Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts, París, Francia desde 2006.