Louise de La Vallière; Italia, finales del s. XIX

Louise de La Vallière; Italia, finales del siglo XIX.
"La Vallière".
Mármol.
Presenta inscripción.
Medidas: 46 x 38 x 17 cm.

Busto tallado en mármol blanco de grano fino que representa a Louise de La Vallière, favorita del rey Luis XIV de Francia. La inscripción grabada en la parte frontal de la base (La Vallière) identifica sin ambigüedad a la protagonista, cuya historia, a caballo entre el esplendor de Versalles y la renuncia mística, encarnaba a la perfección el gusto finisecular por los personajes históricos de destino melodramático.

La obra responde plenamente a los principios del Art Nouveau, donde la figura emerge de forma orgánica de un bloque de mármol deliberadamente inacabado. El rostro, de rasgos melancólicos, con los párpados levemente caídos y la mirada perdida hacia abajo, transmite una resignación contemplativa que alude directamente al retiro espiritual que marcó la segunda vida de la protagonista.

Sobre la cabeza luce una cofia de encaje tallada con motivos geométricos y florales, que refuerza la lectura religiosa del conjunto, evocando la toca carmelita que Luisa adoptó al profesar en 1674 en el convento de Saint-Jacques en París. El tratamiento del conjunto enlaza con la tradición del "non finito" miguelangelesco, que los escultores simbolistas y modernistas reinterpretaron como metáfora del alma que pugna por desprenderse de la materia. En este sentido, la pieza trasciende el retrato histórico para convertirse en una alegoría sobre la renuncia, la belleza fugaz y la búsqueda de lo espiritual.

La elección de Louise de La Vallière como tema no es casual. En la segunda mitad del siglo XIX, la literatura romántica e historicista había popularizado su figura a través de novelas y obras de teatro que presentaban su historia, el ascenso a los aposentos del Rey Sol, el eclipse a manos de Madame de Montespan y el retiro voluntario al claustro, como un relato ejemplar de amor, humillación y redención. Personajes así, que unían la grandeza de una época pasada con un destino personal cargado de patetismo, gozaban de enorme predicamento entre la burguesía ilustrada que consumía y encargaba este tipo de obras.