Jasper Johns

JASPER JOHNS (Augusta, Georgia, 1930).
“Sketch”, 1974.
Litografía. Ejemplar 15/50.
Firmada y numerada a mano.
Obra catalogada en The Prints of Jasper Johns 1960-1993, Richard S. Field, 1994, p. 130.
Medidas: 107 × 66 cm.; 127 × 90,5 cm. (marco).

"Sketch" refleja uno de los intereses centrales de Johns: la relación entre imagen, lenguaje y representación. La composición, de inspiración cartográfica, presenta un entramado de líneas y formas recortadas sobre un fondo moteado, en el que aparecen palabras alusivas a distintas partes del cuerpo —buttocks, knee, torso, leg, feet, face—, integradas como signos visuales dentro de la imagen. Las palabras no funcionan únicamente como elementos descriptivos, sino como fragmentos gráficos que cuestionan la distancia entre el objeto nombrado y su representación. A través de una estructura aparentemente esquemática, el artista construye una composición de gran riqueza conceptual, donde el cuerpo humano aparece descompuesto, codificado y convertido en un sistema de signos.

Como es habitual en Johns, la obra combina claridad formal y ambigüedad semántica, situándose en un territorio intermedio entre el mapa, el diagrama, el dibujo anatómico y la imagen poética.

Jasper Johns es una figura clave del arte contemporáneo estadounidense y uno de los principales renovadores del lenguaje artístico de posguerra. Su obra, asociada inicialmente al neodadaísmo y al pop art, introdujo motivos cotidianos como banderas, dianas, números, letras y mapas, transformándolos en imágenes de profunda reflexión sobre la percepción, el símbolo y el acto de representar.

Ha expuesto en instituciones como el Museum of Modern Art de Nueva York, el Whitney Museum of American Art, la National Gallery of Art de Washington, la Royal Academy of Arts de Londres y el Centre Pompidou de París. Su obra forma parte de las principales colecciones internacionales, entre ellas el MoMA, el Metropolitan Museum of Art, el Whitney Museum, la Tate, el Centre Pompidou y el Art Institute of Chicago.