Margarita Sans Jordi

MARGARITA SANS I JORDI (Barcelona, 1911—2006).
"Reposo".
Mármol.
Firmada.
Medidas: 54 x 60 x 35 cm.; 58 cm.(altura con peana).
Exposiciones: MEAM "Un segle de escultura catalana", 2013. Reproducido en el catálogo, pag. 297.

La escultura presenta la figura desnuda de una mujer en posición reclinada, apoyando su brazo izquierdo sobre un bloque geométrico elevado mientras reclina el torso e inclina suavemente la cabeza hacia el frente en una actitud de recogida contemplación. Sans i Jordi logra un delicado equilibrio entre la rotundidad de los volúmenes corporales y la suavidad de la anatomía femenina. El modelado terso y pulido del mármol capta la luz de manera homogénea, resaltando la limpieza de sus curvas, la calma del rostro e invitando a una lectura serena e íntima del desnudo. El contraste entre la fluidez orgánica del cuerpo femenino y las líneas puras y angulares del pedestal cúbico sobre el que se apoya refleja una marcada elegancia de síntesis formal.

La escultora Margarita Sans i Jordi fue discípula de Àngels Ferrant y de Josep Llimona. Presentó su primera exposición en Barcelona (1932). Habiendo ganado en Madrid la beca Conde de Cartagena (1936), fue a París, donde recibió lecciones de C. Despiau. Expuso en Barcelona, Madrid, París, etc. Su estilo puede definirse de esquematización de la obra limoniana. Cultivó especialmente el desnudo femenino y la escultura religiosa. En 1942, realizó esculturas de las figuras del Abad Oliva y de Sant Benet, destinadas a presidir la Sala Capitular del Monasterio de Montserrat, y años más tarde, en 1954, y también por el Monasterio, el conjunto monumental del Via Crucis (Sant Benet, estación del Via Crucis en Montserrat). Igualmente, esculpió dos tallas para el asilo de Convalecientes de Madrid y un grupo escultórico para un cementerio de Madrid. En 1956, esculpió el Misterio de Jesús, que participa en la procesión del Viernes Santo de Sitges. Se conservan obras de Margarida Sans en el MNAC y en el Museo Europeo de Arte Moderno de Barcelona, así como en colecciones de Nueva York y París.