Shiro Kuramata

SHIRO KURAMATA (Tokio, 1934–1991) para Cappellini
Cajonera “Solaris”, diseño de 1977.
Colección “Progetti Compiuti”, modelo PC_8.
Madera de fresno teñida de negro, patas metálicas con acabado en color aluminio y tiradores de metal lacado en negro.
En buen estado de conservación. Presenta ligeros signos de uso, y una pequeña muesca localizada.
Bibliografía de referencia: Deyan Sudjic, Shiro Kuramata: Catalogue of Works, Phaidon, Londres, 2013, p. 302, n.º 204.
Medidas: 154 x 140 x 80 cm.

Diseñada en 1977, “Solaris” constituye una de las creaciones más singulares de Shiro Kuramata, figura esencial del diseño japonés contemporáneo, cuya obra transformó la concepción tradicional del mobiliario mediante la experimentación con las proporciones, los materiales y la percepción espacial. Concebida originalmente bajo la denominación “Furniture on Four Legs”, la pieza recibió posteriormente el nombre de “Solaris”, en referencia a la película homónima de Andréi Tarkovski de 1972, cuyos temas relacionados con la memoria, los sueños y el subconsciente encontraron especial resonancia en el universo creativo del diseñador.

La cajonera presenta un cuerpo rectangular articulado mediante 28 cajones distribuidos en cuatro hileras que generan una rigurosa retícula geométrica. Este volumen compacto, realizado en madera teñida de negro, se eleva sobre cuatro esbeltas patas cilíndricas de acabado metálico, estableciendo un sorprendente contraste entre la contundencia del cuerpo superior y la ligereza visual del soporte. Las proporciones deliberadamente descompensadas producen una sensación de suspensión, característica del interés de Kuramata por desafiar las convenciones estructurales del mobiliario.

El diseño fue producido inicialmente en Japón por Ishimaru Co. Ltd., antes de su incorporación al catálogo de la firma italiana Cappellini, que adquirió los derechos de edición en 1985. El modelo forma parte de la colección “Progetti Compiuti” y cuenta con representación institucional, destacando un ejemplar conservado en las colecciones del CID – Grand-Hornu, en Bélgica.

Shiro Kuramata fue uno de los diseñadores japoneses más influyentes de la segunda mitad del siglo XX. Formado en el Kuwasawa Design Institute, estableció su propio estudio en Tokio en 1965 y participó en el movimiento Memphis desde 1981, junto a Ettore Sottsass. Su producción se distingue por una aproximación poética y experimental al diseño, plasmada en piezas icónicas como “Glass Chair” (1976), “How High the Moon” (1986) y “Miss Blanche” (1988). Recibió la Orden de las Artes y las Letras de Francia en 1990. Su obra está representada en instituciones como el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York, el Centre Pompidou de París y el Vitra Design Museum. Entre 2023 y 2024, una amplia retrospectiva de su trayectoria, titulada “The Work of Shiro Kuramata: A Microcosmos of Memory”, recorrió importantes museos japoneses, entre ellos el Museo Nacional de Arte Moderno de Kioto.