DESCRIPCIÓN
ANA PATITÚ (Argentina, 1982).
“Stand-by Couple 01”. 2020.
Acrílico sobre madera.
Listo para colgar.
Adjunta certificado de autenticidad.
Medidas: 30x40x1,8 cm.
La artista argentina Ana Patitú actualmente reside en Barcelona. Estudió Diseño Gráfico en la prestigiosa Universidad de Buenos Aires (referente del diseño en Latinoamérica) donde tras haber sido alumna fue docente de Dibujo y Tipografía. A la vez que trabajaba como diseñadora gráfica, tomaba clases de pintura con Gabriel Glaiman, y de muralismo con Georgina Ciotti, entre otros. En 2016 se muda a Barcelona y continúa trabajando como diseñadora freelance. Es en 2018 tras una profunda depresión causada por el desarraigo que decide dedicarse al arte profesionalmente. Comienza pintando retratos como una manera de acercarse a sus seres queridos, que viven “del otro lado del charco”, y continúa explorando la figura humana como vehículo de las emociones, profundizando en los diferentes estados de ánimo que ha atravesado. Estos cuerpos de músculos definidos habitan entornos acuáticos remitiendo a la relación que la artista establece con la natación como elemento terapéutico en su vida cotidiana. Ha presentado una exposición individual en Galería Sara Caso (Madrid) 2024, y en Casa Gracia (Barcelona) 2019 y ha participado en varias muestras colectivas en las Galerías Esther Montoriol, Jordi Barnadas y Sara Caso, y en la propuesta Art For Life, Chicago (USA). AAF Singapur 2023, AAF New York y AAF Hong Kong 2024. Sus trabajos también forman parte de un buen número de colecciones privadas en América, Europa y Australia.
Statement de la artista: "Busco recrear las sensaciones que experimento debajo del agua, como una manera de reconstruir ese lugar a veces de seguridad y serenidad, y otras de vulnerabilidad y soledad. Compongo mis obras con pocos elementos para aportar descanso visual: paletas acotadas y una o dos figuras, que muchas veces son el mismo personaje y su reflejo o alter ego. Utilizo la fotografía como punto de partida, la mayoría de las veces imágenes que yo misma capturo. Antes de pintar me gusta estudiar bien la proporción de la figura, establezco una grilla que me ayuda a ubicarla en el soporte en el lugar que quiero y la dibujo con cierto grado de detalle. Luego utilizo acrílico ya que debido a su secado rápido los trazos no pierden espontaneidad."