Corneille

GUILLAUME CORNELIS “CORNEILLE” VAN BEVERLOO (Bélgica, 1922 – Francia, 2010).
“Gato y pájaro”, 2000.
Tinta y acuarela sobre papel.
Firmado y fechado en la zona superior derecha.
Medidas: 18 x 24 cm; 45,5 x 51,5 cm (marco).

Esta obra pertenece a la última etapa creativa de Corneille y forma parte de una serie de cuatro composiciones dedicadas al tema del gato y el pájaro, uno de los motivos iconográficos más representativos de su producción. En el universo simbólico de Corneille, el gato encarna el instinto, la curiosidad y el vínculo con el mundo terrenal, mientras que el pájaro representa la libertad. Más que ilustrar una narración concreta, la composición construye un espacio poético donde ambos elementos dialogan en un equilibrio entre lo lúdico y lo simbólico. Realizada en el año 2000, esta pieza constituye un excelente ejemplo de la madurez artística de Corneille, en la que el artista sintetiza el imaginario que definió su trayectoria y que lo convirtió en una de las figuras fundamentales de la vanguardia europea de la segunda mitad del siglo XX.

Figura clave de la vanguardia europea de posguerra, Guillaume Cornelis fue uno de los fundadores del movimiento CoBrA, junto a Karel Appel y Constant. Formado en Ámsterdam, desarrolló un lenguaje artístico influido por Matisse, Picasso, Klee y Miró, evolucionando desde la abstracción hacia un imaginario poético poblado de paisajes, aves, felinos y figuras de inspiración africana, fruto de sus numerosos viajes. Tras establecerse en París en 1951, amplió su producción al grabado y la cerámica, consolidando un estilo inconfundible caracterizado por el intenso cromatismo y la libertad formal. Su obra forma parte de importantes colecciones internacionales, entre ellas las del Museum of Modern Art de Nueva York, el Museum of Fine Arts de Boston, el Art Institute of Chicago y el Museo de Dordrecht.