Joan Hernández Pijuan

JOAN HERNÁNDEZ PIJUAN (Barcelona, 1931–2005).
“Manzana partida”, 1971.
Carboncillo y pastel sobre papel.
Al dorso, etiqueta de Sala Gaudí, Barcelona.
Medidas: 77 x 58 cm.

“Manzana partida” pertenece a un momento decisivo en la trayectoria de Hernández Pijuan, cuando abandona progresivamente la gestualidad informalista para concentrarse en la relación entre objeto, espacio y vacío. En torno a 1970 aparecen naturalezas muertas muy depuradas, protagonizadas por elementos aislados —manzanas, copas o huevos— que adquieren una presencia casi metafísica en superficies cada vez más desnudas.

Aquí la manzana queda reducida a una forma orgánica suspendida en una extensa superficie vacía. El carboncillo define delicadamente su volumen, mientras una línea vertical, acentuada por leves toques verdes de pastel, divide y tensiona el papel. La acusada desproporción entre el pequeño motivo y el espacio que lo rodea desplaza la atención hacia el propio vacío, recurso esencial del lenguaje que Hernández Pijuan estaba desarrollando entonces. La manzana aparece reiteradamente en su producción de estos años, como demuestra también "Tres pomes-2", de 1970.

Joan Hernández Pijuan fue una de las figuras fundamentales de la pintura española de la segunda mitad del siglo XX, reconocido por su rigurosa investigación sobre el espacio, el paisaje y la esencialidad de la imagen. Formado en la Llotja y en Bellas Artes de Barcelona, amplió estudios de grabado y litografía en París y formó parte del grupo Sílex. Recibió el Premio Nacional de Artes Plásticas en 1981 y el Premio Nacional de Arte Gráfico en 2004; el Museo Reina Sofía y el MACBA le dedicaron importantes retrospectivas en 1993 y 2003, respectivamente. Su obra está presente en colecciones como las del Guggenheim Museum de Nueva York, el Museo Reina Sofía, el MACBA y el Metropolitan Museum of Art.