Josep Guinovart

JOSEP GUINOVART BERTRAN (Barcelona, 1927 – 2007).
Sin título. 1976
Grabado adherido a madera intervenido, ejemplar P/T.
Firmado y fechado a mano.
Medidas: 79 x 57 cm.

En obras como la que nos ocupa Guinovart lleva el grabado más allá de su condición tradicional, convirtiéndolo en un soporte expandido y objetual. El grabado original es adherido a madera y posteriormente intervenido, fragmentado y reordenado mediante una estructura geométrica negra que funciona como retícula, marco y elemento constructivo a la vez.

La composición se articula como un mosaico de imágenes parciales, donde aparecen fragmentos de cuerpos, gestos, trazos nerviosos y manchas de tinta negra combinados con campos de color cálido característicos del imaginario sensual y telúrico de Guinovart en los años setenta. El uso reiterado del rojo introduce una carga simbólica ligada a lo vital, lo erótico y lo pulsional, mientras que las zonas veladas y los vacíos generan pausas visuales y una sensación de respiración interna en la obra.

La estructura de compartimentación recuerda tanto a una vidriera como a un ensamblaje constructivista, pero su contenido es orgánico y desbordante: las formas parecen querer escapar de los límites impuestos por la retícula. Esta tensión entre orden y desgarro, entre geometría y gesto, es central en la producción de Guinovart de este periodo.

Josep Guinovart está representado en los Museos de Arte Contemporáneo de Barcelona, Madrid y México D.F., el de Escultura al Aire Libre de Santa Cruz de Tenerife, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el de Bellas Artes de Bilbao, el San Telmo de San Sebastián, el Eusebio Sempere de Alicante, el de Navarra en Tafalla, la Casa de las Américas en La Habana, el Museo de Bocchum en Alemania, el de Bellas Artes de Long Island, Nueva York, y en el Museo Patio Herreriano de Valladolid.