Bodhisattva; China, dinastía Song, 960-1279.

Bodhisattva; China, dinastía Song, 960-1279.
Estuco.
Adjunta certificado.
Presenta pérdidas de la policromía, faltas y restauración en el cuello.
Medidas: 66 x 28 x 19 cm.
Bodhisattva, figura central del budismo mahayana, realizada en China durante la dinastía Song (960–1279). La figura se presenta de pie, con las manos unidas en gesto de reverencia o añjali mudr?, expresión de devoción y compasión. Su rostro sereno, de rasgos suaves y redondeados, transmite una sensación de paz interior y benevolencia, rasgos característicos del arte Song, que buscaba plasmar la iluminación interior más que la majestad exterior.
El tratamiento de los ropajes constituye uno de los elementos más notables: las túnicas caen en pliegues amplios y fluidos, que envuelven el cuerpo con naturalidad y movimiento, logrando un equilibrio entre el peso material de la arcilla y la ligereza espiritual del personaje. Los restos de policromía, tonos suaves en ocres, rosados y verdosos, sugieren la riqueza cromática original y la atención al detalle que definía las esculturas devocionales en templos y cuevas budistas. La disposición de las telas, con sus bordes ondulantes y volúmenes envolventes, recuerda las tradiciones escultóricas de las dinastías Tang y Liao, pero en la obra Song adquieren un carácter más íntimo, introspectivo y humanizado.
El Bodhisattva, ser iluminado que renuncia al nirvana para ayudar a los demás a alcanzar la salvación, simboliza la compasión universal, principio rector del budismo mahayana. En esta representación, su postura serena y su expresión contenida reflejan la espiritualidad interiorizada propia del arte Song, que se aleja del dramatismo y monumentalidad de épocas anteriores para centrarse en la meditación, la calma y la humanidad de la divinidad.
El Imperio Song, gobernado por la dinastía del mismo nombre, fueron los primeros en el empleo del papel moneda, en establecer una armada permanente y en usar la pólvora. En arte, destacó por su clasicismo, el cual abarcó todos los medios de expresión, dando lugar a trabajos tan apreciados como destacados celadones (creados más para su contemplación que para su uso) y a importantes avances en el paisaje y el retrato. La importancia de las artes es atribuida por algunos expertos al interés de la nobleza por ocupar su tiempo en algunas de ellas (caligrafía, poesía y pintura, principalmente). Asimismo, es preciso destacar las lacas del periodo, tallas en piedra y madera, trabajos en piedra y metal, etc.