Escuela sevillana; s. XVII.

Escuela sevillana; siglo XVII.
“Santa Faz”.
Óleo sobre lienzo.
Presenta parches en la trasera.
Medidas: 62,5 x 51,5 cm; 74 x 61 cm (marco).
En esta imagen devocional pintada al óleo sobre lienzo se representa la imagen del rostro de Cristo- La iconografía de la Santa Faz tiene su origen en el episodio ocurrido durante la Pasión de Cristo, cuando en el camino al Calvario una mujer se quitó su velo para secar con él la cara del Mesías. La imagen del rostro de Jesucristo quedó impresa en el pañuelo de lino, y éste se conservó milagrosamente a través de los siglos, convirtiéndose en objeto de culto. La mujer más tarde sería llamada Verónica, cuya etimología deriva del latín “verum” (verdadero) y el griego “eikon” (imagen). La Santa Faz es una de las reliquias más famosas del cristianismo, descrita por primera vez en 1137.
La escuela sevillana del siglo XVII constituye uno de los capítulos más brillantes de la pintura barroca española. Favorecida por la prosperidad económica y el intenso ambiente religioso de la Sevilla de la época, desarrolló un lenguaje de profundo naturalismo, delicada sensibilidad devocional y notable dominio de los efectos lumínicos. Artistas como Francisco Pacheco, Diego Velázquez, Francisco de Zurbarán, Bartolomé Esteban Murillo y Juan de Valdés Leal definieron una estética que combinó el rigor del dibujo con una rica paleta cromática y una extraordinaria capacidad para transmitir emoción y recogimiento espiritual. La iconografía de la Santa Faz, de hondo contenido piadoso, encontró en este contexto un terreno especialmente propicio, dando lugar a imágenes destinadas a fomentar la contemplación y la devoción privada.