Francisco Farreras

FRANCISCO FARRERAS RICART (Barcelona, 1927 - Madrid, 2021).
“Ago”, 1991.
Técnica mixta sobre madera.
Firmado, fechado y titulado al dorso.
Medidas: 130 x 165 x 18 cm.
Esta obra refleja la investigación constante de Farreras, sobre la relación entre pintura y objeto, así como su interés por la memoria y la huella del tiempo. El resultado es una composición sobria pero intensa, donde la materia no solo construye la forma, sino también el significado. Farreras desarrolló una obra vinculada a la abstracción matérica española de posguerra, donde el interés se centra en la textura, el ensamblaje y la tensión entre los elementos. A diferencia de una pintura tradicional, Ago funciona casi como un relieve escultórico, en el que las piezas parecen encajar, presionarse o incluso ocultar lo que hay debajo, como sugieren las formas entrelazadas en la parte inferior. En los 90, Farreras consolidó su estilo maduro: obras que no solo muestran la forma, sino también la historia de los materiales, la tensión de las composiciones y una poética del ensamblaje que lo distingue dentro del panorama del arte contemporáneo español.
Francisco Farreras Ricart comenzó joven a desarrollar su vocación artística gracias, al menos al principio, a Antonio Gómez Cano de Murcia y de Mariano Cossío, al empezar a estudiar en la Escuela de Artes y Oficios de Santa Cruz de Tenerife. Continúa su aprendizaje en la Escuela de San Fernando de Madrid, centro en el que obtiene el título de Profesor de Dibujo en el año 1949, y en París, Bélgica y Holanda gracias a sus viajes de estudios. A finales de la década de los 50 su estilo es geométrico, empleando materias gruesas; después, al descubrir el papel de seda, desarrolla las posibilidades de este material con una gran cantidad de collages, sobre todo.Su trabajo se ha podido contemplar, desde el año 1954 en que inició su trayectoria artística profesional, en numerosas ciudades tanto en España como en el extranjero (Madrid, Nueva York, Munich, Logroño, Gijón, Elche, Lisboa, Oporto, Alicante, Berlín, Buenos Aires, Granada, Lahr en Alemania, Mallorca, Ginebra, California, etc.). Asimismo, se conserva en numerosas coleccions privadas de todo el mundo y en instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, el Carnegie Institute de Pittsburg en Pensilvania, el Centro de Arte Contemporáneo de Almada en Portugal, la Academia de las Artes de Honolulu en Hawaii, el Museo de Bellas Artes Chaux de Fonds en Suiza, el Museo Nacional de Arte Moderno de París, el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, el Museo de Bellas Artes de Bilbao, el Museo Patio Herreriano de Valladolid, el Museo del siglo XX de Viena en Austria, etc.