Jaume Plensa

JAUME PLENSA (Barcelona, 1955).
Sin título.1983
Técnica mixta sobre cartón.
Firmado y fechado en el ángulo inferior derecho.
Medidas: 34 x 26 cm. 52 x43 cm ( marco ).

Esta obra pertenece a un momento decisivo en la evolución temprana de Jaume Plensa, cuando el artista investiga la dimensión física y simbólica del rostro humano como territorio de memoria e identidad. A comienzos de los años ochenta, su producción sobre papel y cartón se caracteriza por una intensa experimentación matérica, en la que la superficie adquiere un protagonismo casi escultórico.

La composición presenta una cabeza frontal de carácter totémico, construida mediante estratos de pigmento, aguadas densas y zonas erosionadas que parecen surgir del propio soporte. La materia, aplicada en capas irregulares, genera efectos de oxidación y desgaste que evocan lo mineral, lo fósil o lo arcaico.

La combinación de gestualidad libre y estructura simbólica anticipa preocupaciones constantes en la trayectoria de Plensa: el cuerpo como contenedor de pensamiento, el rostro como máscara y la identidad como construcción frágil.

La pieza se inscribe con coherencia en la producción temprana de Plensa, etapa especialmente valorada por coleccionistas e instituciones por la intensidad y autenticidad de su investigación formal.

Plensa desarrolló un estilo propio donde la figura humana, los signos y los materiales se simplifican y reorganizan en composiciones que dialogan con el espectador tanto en lo visual como en lo conceptual. Plensa ha expuesto internacionalmente en instituciones de referencia como la Bienal de Venecia, el Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, el MoMA en Nueva York y el MACBA en Barcelona. Sus esculturas y dibujos forman parte de colecciones tan prestigiosas como el Tate Modern (Londres), Fundació Joan Miró (Barcelona), Centre Pompidou (París) y el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid).