Juan Genovés
“Espacio dividido”, 2006.
Acrílico sobre lienzo.
Firmado y fechado.
Procedencia: Galería Marlborough.
Medias: 85 x 120 cm.
Abrir subasta en vivo
Procesando el loteHISTORIAL DE PUJAS
DESCRIPCIÓN
JUAN GENOVÉS (Valencia, 1930-Madrid, 2020).
“Espacio dividido”, 2006.
Acrílico sobre lienzo.
Firmado y fechado.
Procedencia: Galería Marlborough.
Medias: 85 x 120 cm.
En la pintura de Juan Genovés, la figura humana ocupa siempre un lugar central, ya sea de forma explícita o insinuada, incluso cuando se diluye en sombras o se convierte en una mínima presencia dentro de la multitud. Desde el punto de vista estético, su producción en su significativa última etapa (periodo al que pertenece la obra en licitación) muestra una notable depuración, claramente visible en este lienzo. Las multitudes, antes densas y compactas, comienzan a dispersarse sobre fondos más claros y abiertos. Las pequeñas figuras, observadas desde su habitual perspectiva cenital, adquieren mayor dinamismo y configuran composiciones en las que el espacio cobra un protagonismo inédito. La tensión entre el individuo y el colectivo, constante en toda su trayectoria, evoluciona hacia una lectura menos dramática y más reflexiva. En lugar de centrarse en la represión o el conflicto directo, Genovés explora ahora las formas en que las personas se agrupan, interactúan, fluyen o se aproximan entre sí. En el plano técnico, el uso de superficies más limpias, una paleta cromática más matizada y la creciente relevancia del vacío favorecen una interpretación casi abstracta de estas multitudes. Así, desde la década de los noventa, su obra se sitúa en un territorio donde la dimensión social convive con una investigación formal sobre el ritmo, la densidad visual y la poética del movimiento.
Este significativo periodo representa, en definitiva, la transición hacia un Genovés más introspectivo que, sin renunciar al cuerpo colectivo, lo convierte en un signo plástico autónomo capaz de evocar la condición humana en su sentido más amplio.
Uno de los principales exponentes del realismo crítico-social de los años cincuenta, Juan Genovés se formó en la Escuela de Bellas Artes de Valencia, y en 1955 realizó su primer viaje a París. Con el tiempo, su arte irá evolucionando en la línea del existencialismo. Miembro fundador de varios grupos, como Los Siete, Parpalló y Hondo, a partir de su exposición de 1965 en la Biblioteca Nacional, su llamado “realismo político” le convirtió en comprometido defensor de la libertad. Su visión le hace realmente particular; la figura humana es siempre protagonista, tanto en su presencia como en su ausencia e incluso en sus sombras, en las que reside toda la carga onírica de la angustia existencial. Genovés parte de un enfoque fotográfico, buscando la constante transformación de la perspectiva del motivo, del punto de vista. Con este cambio de perspectiva el autor nos acerca o aleja de la escena, buscando el movimiento de las masas guiadas por la inteligencia colectiva, obrera, que da trascendencia al sin sentido de la experiencia individual y que hace evidente la soledad, la manipulación y la injusticia a las que está expuesto el ser humano. El artista critica la cultura de masas que fomenta la competitividad, el consumismo, la individualidad y la pérdida de valores sociales. Expresivo en la utilización de formatos y materiales pictóricos en contraste con la contundencia del tema, Genovés es simbolista en la composición y los ritmos. En su obra cuestiona constantemente la libertad del hombre en la sociedad actual, así como la suya propia dentro de su producción. Más reconocido en el extranjero que en nuestro país, ha participado en numerosas bienales, como las Hispanoamericanas de La Habana y de Barcelona, la de París o la Feria Mundial de Nueva York. En 1994 el IVAM le dedicó una importante muestra retrospectiva. Ha realizado exposiciones individuales a lo ancho de toda la geografía española, además de en Puerto Rico, Río de Janeiro, Lisboa, Roma, Nueva York, Tokio, Turín, Berlín, Montreal, Zurich, Bogotá y París.
Juan Genovés está presente en el IVAM de Valencia, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la Fundación Juan March, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo de París, el MOMA de Nueva York y las colecciones La Caixa, Argentaria y Thyssen-Bornemisza.
OBSERVACIONES
AYUDA
Teléfono para ofertas 932 463 241
Cómo comprar
Cómo vender
Pagos
Logística
Recuerde que las pujas realizadas en los últimos minutos pueden prolongar el final de la subasta,
dando así margen suficiente para que otros usuarios interesados puedan hacer sus pujas. Recuerde refrescar su navegador en los últimos minutos de cualquier subasta para tener toda la información de pujas totalmente actualizada.
También en los últimos 3 minutos, si lo desea, puede hacer
pujas consecutivas para alcanzar el precio de reserva.
Newsletter
¿Desea recibir nuestro boletín?
Setdart envía, semanalmente y vía e-mail, un boletín con las novedades más destacadas.
Si todavía no ha solicitado la recepción de nuestro boletín, puede hacerlo rellenando el siguiente formulario.