El Lissitzky

EL LISSITZKY (Rusia, 1890 - 1941).
“Study for die Kugel”, c. 1924.
Acuarela, pastel y lápiz sobre papel.
Presenta etiqueta al dorso: Annely Juda, Fine Art (Londres), Galería Theo (Madrid), Peter Freeman INC (Nueva York) y Galería Elvira González (Madrid).
Medidas: 20,5 x 20,5 cm; 39 x 39 cm (marco).

Exposiciones: Hannover, Sprengel Museum Hannover “El Lissitzky. A Retrospective”. 24 enero – 10 abril 1988, pg. 149, ill. 133, cat. nº 95.
-Londres, Annely Juda Fine Art, “From Picasso to Abstraction”, 29 junio – 23 septiembre 1989, ill., pg. 75, nº 51.
-Madrid, Galería Elvira González, “Obra sobre papel”,Julio – Septiembre 1999.

Procedencia: Sotheby’s, Londres, subasta de otoño de 1988, Annely Juda Fine Art, London (Ref: LEL 37), Galería Theo, Madrid (Ref: T-1) y Galería Elvira González, Madrid.

Esta obra revela el profundo interés del artista por la geometría, la construcción espacial y la articulación entre arte, arquitectura y diseño. Más que un estudio preparatorio en sentido tradicional, la obra funciona como un laboratorio visual donde convergen las principales preocupaciones teóricas y estéticas de El Lissitzky en torno a la modernidad y la transformación del lenguaje artístico.La obra debe entenderse en relación con el contexto intelectual del constructivismo y el suprematismo ruso, movimientos que surgieron tras la Revolución de 1917 y que aspiraban a crear un nuevo lenguaje artístico acorde con la sociedad moderna. En este entorno, El Lissitzky desempeñó un papel central como mediador entre las experiencias abstractas de Kazimir Malévich y el desarrollo posterior del diseño, la arquitectura y la tipografía de vanguardia. Sus investigaciones no buscaban únicamente producir imágenes abstractas, sino replantear radicalmente la relación entre arte y vida cotidiana.
La composición se organiza a partir de una gran forma circular negra atravesada diagonalmente por líneas geométricas y estructuras angulares que generan una tensión dinámica dentro del espacio pictórico. El soporte, dispuesto en diagonal, rompe deliberadamente con la orientación convencional de la imagen y acentúa la sensación de inestabilidad y movimiento. Este recurso refleja uno de los principios fundamentales de las vanguardias constructivistas: la negación de la representación estática en favor de una experiencia visual activa y transformadora.El título de la obra remite a Die Kugel (“La esfera”), concepto que sugiere una reflexión sobre el espacio, el movimiento y las formas elementales. La esfera, convertida aquí en un gran círculo oscuro, aparece como núcleo organizador de la composición.
Esta investigación formal se relaciona directamente con los denominados Proun (Proekt Utverzhdeniya Novogo, “Proyecto para la afirmación de lo nuevo”), desarrollados por El Lissitzky desde comienzos de la década de 1920. Los Proun constituían un territorio intermedio entre pintura y arquitectura, concebido como un espacio experimental donde las formas geométricas podían organizarse según principios constructivos y dinámicos.
El Lissitzky nació en 1890 en Pochinok, en el entonces Imperio ruso. Arquitecto, diseñador gráfico, fotógrafo, tipógrafo y pintor, fue una de las figuras más influyentes de las vanguardias europeas del siglo XX. Vinculado inicialmente al suprematismo de Kazimir Malévich, desarrolló posteriormente un lenguaje propio basado en la integración entre arte, diseño y arquitectura. Su obra desempeñó un papel decisivo en la difusión internacional del constructivismo ruso y en la renovación del diseño gráfico moderno. Actualmente, sus obras forman parte de importantes colecciones internacionales como el Museum of Modern Art, la Tate, el Stedelijk Museum y el Museo Estatal Ruso, consolidando su posición como una de las figuras esenciales de la modernidad artística del siglo XX.