James Rielly

JAMES RIELLY (Gales, 1956).
“Tolerance for ambiguity”, 2025.
Óleo sobre lienzo.
Firmado, fechado y titulado al dorso.
Con certificado firmado por el artista de la Galería Romero Paprocki.
Medidas: 61 x 51 cm; 65,5 x 56 cm (marco).

James Rielly es reconocido por sus retratos y escenas figurativas de atmósfera íntima y melancólica, en las que combina un estilo realista con una sensibilidad poética y soñadora. Formado en la Glasgow School of Art, su obra se caracteriza por el uso de colores suaves, iluminación tenue y composiciones delicadas que suelen representar niños, adolescentes y figuras femeninas en momentos silenciosos y contemplativos, lo que le ha dado prestigio internacional dentro de la pintura figurativa contemporánea. Al crear retratos subversivos y a veces surrealistas de jóvenes de ojos brillantes y en edad escolar, Rielly aborda las nociones de tensión social y tradición pictórica. Sus series más conocidas son Casual Influences (2000) y Sensible Ways (96-97), que consisten en retratos a gran escala inspirados en historias e imágenes tomadas de artículos de periódicos locales. A través del acto de resaltar ciertas características y roles en los niños, las piezas de Rielly resaltan la naturaleza disfuncional de los adultos. Rielly ha mostrado sus pinturas en una serie de exposiciones individuales desde 1983, incluyendo el Museo de Bellas Artes de Nantes, Nantes, Francia, la Galería Spencer Brownstone, Nueva York, Fond Regional d'Art Contemporain Auvergne, Clermont-Ferrand, Centro de Arte de Salamanca (CASA), Salamanca, España, Centre d'Art Neuchâtel, Suiza, y Scott White Contemporary Art, La Jolla, CA, entre muchos otros. En 1995 fue galardonado con una beca MOMART en Tate Gallery y en 1997 fue preseleccionado para el Premio Jerwood. Ha sido profesor de pintura en la Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts, París, Francia desde 2006.