Keith Haring

KEITH HARING (Pensilvania, 1958- Nueva York, 1990).
"Subway Drawing" 1980.
Tiza sobre papel negro.
Procedencia: - collection Chandler Wade.-collection Great Britain.- Koller Auctions, Zurich, Suiza
Medidas: 105 x 70 cm.; 113 x 79 cm.(marco).

Keith Haring agrupó bajo el epígrafe de "Dibujos del metro" a una ingente cantidad de dibujos espontáneos que realizó viajando en el metro de Nueva York a principios de los años ochenta. El artista estaba fascinado por el street art, por entonces en auge gracias a Basquiat, pero a él no le interesaba tanto dejar su huella en los vagones como captar la atmósfera variopinta de aquellos momentos de tránsito sobre hojas de papel. Empezó a dibujar esta serie yendo de su casa al trabajo. Se inspiraba en los carteles publicitarios colgados en cada estación de metro. El resultado eran siluetas casi abstractas. Optó por el trazo blanco de la tiza sobre papel negro com si fuera una pizarra en la que puedes hacer y rehacer las figuras una y otra vez. El negro para él evocaba aquellos intersticios en los que las paredes se quedan sin carteles y, a la espera de un nuevo cartel, se pone un panel negro. Lo que más le interesaba a Haring, según proclamó en numerosas ocasiones, era confrontar las reacciones diversas que la gente de la calle (la misma que viaja en metro) tenía de esos dibujos abstractos, influidos tanto por la caligrafía oriental como por los signos esquemáticos de la señalización urbana: "la gran diversidad de personas que viven y trabajan en Nueva York ha sido siempre un motivio esencial de mi atracción por esta ciudad", escribe.

Keith Haring fue un artista estadounidense cuyo arte pop y grafitis surgieron de la cultura callejera de la ciudad de Nueva York en los años ochenta. El trabajo de Haring creció en popularidad gracias a sus dibujos espontáneos en el metro de la ciudad de Nueva York realizados en tiza sobre fondos de espacios publicitarios en blanco y negro. Después de alcanzar el reconocimiento público, creó obras a gran escala como murales.Su trabajo posterior a menudo abordaba temas políticos y sociales, especialmente la homosexualidad y el SIDA, a través de su propia iconografía. Hoy en día la obra de Haring se encuentra dividida en importantes colecciones privadas y públicas, como el Museo de Arte Moderno y el Museo de Arte Americano Whitney en la ciudad de Nueva York; Museo de Arte del Condado de Los Ángeles; el Instituto de Arte de Chicago; el Museo Bass en Miami; Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París; el Museo Ludwig en Colonia; y el Museo Stedelijk en Amsterdam. También creó una amplia variedad de obras públicas, incluida la enfermería en Children's Village en Dobbs Ferry, Nueva Yorky la sala de hombres del segundo piso en Lesbian, Gay, Bisexual & Transgender Community Center en Manhattan, que luego se transformó en una oficina y se conoce como la sala de Keith Haring. En enero de 2019 se inauguró una exhibición llamada "Keith Haring Nueva York" en la Facultad de Derecho de Nueva York en el edificio principal de su campus de Tribeca.