Julio Le Parc

JULIO LE PARC (Mendoza, Argentina, 1928 - Francia, 2026).
“Mirror”, 1995.
Técnica mixta (Cartón, serigrafia y lámina reflectante con propiedades especulares). Ejemplar 105/200.
Adjunta certificado expedido por la Galería Giuseppe Simone.
Firmado y justificado a mano.
Medidas: 29,5 x 21,5 cm.

En esta obra mediante el empleo de superficies reflectantes y espejos fragmentados o dispuestos en distintos ángulos, la pieza renuncia a ofrecer una imagen única, estable y definitiva. Su apariencia se transforma según la posición y el desplazamiento del espectador: cada cambio de punto de vista genera una nueva imagen, una interpretación diferente del espacio y de la realidad circundante. El reflejo deja así de ser una mera reproducción de lo que tiene delante para convertirse en un fenómeno dinámico, sujeto al movimiento, la luz y la percepción individual. El espectador no permanece como un observador pasivo, sino que participa directamente en la construcción de la experiencia visual. La obra pertenece al conjunto de investigaciones gráficas desarrolladas por Julio Le Parc hacia 1995, centradas en el movimiento, el color y los fenómenos de percepción visual. Este grupo de trabajos reúne las composiciones Surface (Rotation de carrés), Surface Couleur, Mirror y Alchimie, cuatro aproximaciones complementarias a las posibilidades expresivas de la geometría y la transformación del espacio pictórico.

Artista multidisciplinar enmarcado dentro del arte cinético, Julio Le Parc se formó en la Escuela de Bellas Artes Prilidiano Peuyrredón de Buenos Aires, y en 1957 empieza a trabajar dentro del lenguaje abstracto. Al año siguiente se traslada a París gracias a una beca del Gobierno francés, y allí funda el Groupe de Recherche d’Art Visuel, además de integrarse en el grupo Nueva Tendencia. En 1966 celebra su primera exposición individual, en la galería Sage de Howard (Nueva York), y ese mismo año obtiene el primer premio en la Bienal de Venecia. En 1967 participa en una importante colectiva celebrada en el Museo de Arte Moderno de París, y en 1972 se celebró en Düsseldorf la primera exposición retrospectiva de su obra. Actualmente está representado en la Tate Gallery de Londres, el Museo Nacional de Bellas Artes y la Fundación Proa de Buenos Aires, la Biblioteca Luis Ángel Arango de Colombia y e Hirshhorn Museum and Sculpture Garden de Washington D.C., entre otras colecciones tanto públicas como privadas.