Néstor Sanmiguel Diest

NÉSTOR SANMIGUEL DIEST (Zaragoza, 1949).
“El suicidio de Lucrecia. Venecia 5”, 2000.
Óleo sobre lienzo.
Firmado y fechado al dorso.
Obra expuesta en la gran muestra antológica "La peripecia del autómata", organizada por el Museo Reina Sofía (Madrid) y Museo Artium (Vitoria-Gasteiz), 2022
Medidas: 160 × 120 cm.

Fechada en el año 2000, "El suicidio de Lucrecia. Venecia I" se ubica en un punto de inflexión decisivo dentro de la trayectoria de Néstor Sanmiguel Diest: el momento en que abandona definitivamente su ocupación como patronista industrial para dedicarse en exclusividad a la práctica artística, tras décadas de haber compaginado ambas disciplinas. Esta convergencia entre el rigor del trazado técnico y la libertad plástica se manifiesta en esta pieza con una rotundidad ejemplar, articulando los ejes de su lenguaje maduro: el sistema de reglas, la seriación, el ocultamiento y la superposición gráfica de registros.

Superficialmente, la composición está dominada por una secuencia ininterrumpida de tramas ondulantes en blanco y negro que dotan al lienzo de una intensa vibración óptica. Sin embargo, esta regularidad lineal —próxima al diseño textil o a la matriz mecánica— no da lugar a un plano hermético. Entre las bandas emergen matices terrosos e indicios oscuros que dejan entrever capas subyacentes, de inmediato reabsorbidas por la estructura lineal. La percepción del espectador oscila así entre la visión de conjunto y la búsqueda de aquello que permanece velado.

Esta tensión entre revelación y ocultación constituye el núcleo poético del artista. Lejos de ser ejercicios de abstracción pura, sus entramados geométricos funcionan como pantallas de interferencia capaces de contener, fragmentar y desplazar textos, imágenes e historiografía cultural. El ritmo hipnótico de las ondas no solo perturba la legibilidad inmediata, sino que dilata el tiempo de contemplación, haciendo visible el propio proceso de mirar.

El título evoca el suicidio de Lucrecia, ampliamente tratado en la historia del arte occidental, al tiempo que incorpora una resonancia topográfica a través de Venecia. No obstante, el autor elude cualquier narración figurativa directa: el relato histórico queda codificado como una referencia latente dentro del sistema de borramientos del palimpsesto. Fiel al uso que Sanmiguel Diest hace de aforismos y citas, el título actúa como una narrativa paralela que amplifica las posibilidades asociativas de la pieza sin cerrar su sentido.

El valor patrimonial y documental de la obra queda refrendado por su relevante trayectoria expositiva. La pintura fue seleccionada por el Museo Reina Sofía para formar parte de la histórica revisión monográfica "La peripecia del autómata (2022) —un proyecto compuesto por unas 130 obras articulado junto a Artium Museoa— y difundida como una de las imágenes representativas de la muestra.

Néstor Sanmiguel Diest es una de las figuras más singulares del arte contemporáneo español. Miembro fundador del histórico colectivo A Ua Crag (1985–1996), ha desarrollado desde la década de 1990 un cuerpo de trabajo singular en el que las retículas, la acumulación de signos y los patrones estructuran complejos palimpsestos visuales. Su reconocimiento institucional culminó en 2022 con la magna exposición monográfica organizada conjuntamente por el Museo Reina Sofía y Artium Museoa. Su obra figura en las colecciones de instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid), el MACBA (Barcelona), el Artium Museoa (Vitoria-Gasteiz) y Es Baluard Museu d'Art Contemporani (Palma).