Paul Jenkins

PAUL JENKINS (1923, Kansas City, Missouri – Nueva York, 2012).
“Phenomena Sung jade”, 1978.
Acuarela sobre papel.
Firmado en la zona inferior izquierda.
Medidas: 75 x 56 cm.
Phenomena Sung Jade pertenece a la célebre serie Phenomena, núcleo fundamental de la producción de Paul Jenkins y una de las manifestaciones más singulares de la abstracción lírica estadounidense de la segunda mitad del siglo XX. En estas obras, el artista entendía la pintura como un acontecimiento cromático, en el que el pigmento adquiría un papel protagonista.Jenkins vertía y conducía la pintura directamente sobre la superficie, ayudándose de espátulas y otras herramientas para controlar su recorrido y favorecer la aparición de transparencias, superposiciones y accidentes. De este modo, establecía un particular equilibrio entre control e imprevisibilidad, dejando que el propio comportamiento de la materia participara en la construcción de la imagen.
El término Phenomena, incorporado sistemáticamente a sus títulos desde los años sesenta, expresa esta concepción de la pintura como experiencia perceptiva. Sus composiciones no buscaban representar un paisaje concreto, sino evocar sensaciones asociadas a fenómenos naturales ,la luz, el agua, la atmósfera o los minerales, mediante el movimiento y la interacción del color.En este contexto, el título Sung Jade resulta especialmente sugerente. La referencia al jade conecta con la fascinación de Jenkins por el arte y la filosofía orientales, presente desde su juventud, y con su interés por una pintura intuitiva y contemplativa.
Reconocido pintor expresionista abstracto, Paul Jenkins estudió con Yasuo Kuniyoshi en la Art Students League de Nueva York (1948-1952) y conoció a Mark Rothko, Jackson Pollock y Barnett Newman. En 1954, tras viajar a Italia, se trasladó a París, donde tuvo lugar su primera exposición individual en el Studio Paul Facchetti. Al año siguiente, en 1955, la Galería Zoe Dusanne de Seattle presentó su primera exposición individual en Estados Unidos; el Museo de Seattle fue el primer museo en adquirir su obra. En 1959 comenzó a titular sus lienzos "Fenómenos", y poco a poco fue pasando del óleo y el esmalte al acrílico. Durante los años sesenta, viajó por Europa, Rusia, India y Japón, donde trabajó con Yoshihara y el Gutai de Osaka. En 1983 fue nombrado Commandeur des Arts et Lettres de la Republique de France. Considerado como uno de los artistas más importantes del siglo XX, sus obras se encuentran en las colecciones de los principales museos del mundo, como la Tate Gallery de Londres; el Museo de Arte Moderno, el Whitney y el Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York; el Centro Georges Pompidou y el Museo Nacional de Arte Moderno de París; el Museo Stedelijk de Ámsterdam y el Museo Nacional de Arte Occidental de Toki.