Luigi Carrubba

LUIGI CARRUBBA (Túnez, 1907 - ?).
“Diana la Cazadora”, ca. 1937.
Bronce con pátina negra.
Firmado en la base: «Carrubba Luigi Roma Febbraio XV».
Bibliografía: E. Zorzi, Uno sguardo d'insieme alla XXI Biennale d'Arte di Venezia, en «Le vie d'Italia turismo nazionale, movimento dei forestieri, prodotto italiano», XLIV, 6, 1938, p. 750.
Medidas: 108 x 100 x 47 cm.

Luigi Carrubba, escultor nacido en Túnez en 1907 y romano de adopción, forma parte de aquella generación de artistas que alcanzó su consolidación a finales de la década de 1930, en pleno auge de las exposiciones promovidas por el Sindicato Fascista de Bellas Artes. Durante mucho tiempo relegadas por la historiografía, estas muestras constituyeron en realidad un eficaz instrumento de promoción y difusión del arte italiano, abarcando la escultura, la pintura y las artes decorativas. Con el paso de los años, su relevancia cultural y política ha sido reconsiderada como una vía fundamental para comprender la compleja circulación de las artes durante el régimen, así como para recuperar la figura de escultores y pintores que, encasillados como “artistas del régimen”, poseían en realidad un valor artístico más amplio y profundo.

En este contexto se sitúa la obra de Luigi Carrubba, autor de bajorrelieves y esculturas de notable calidad y formato, presentados tanto en las Exposiciones Sindicales como posteriormente en las Bienales de Venecia. En la Exposición del Sindicato de Bellas Artes del Lacio de 1936 expuso un Retrato, y en 1937 presentó la escultura La caza, que podría identificarse con la obra aquí analizada, dada la coincidencia temática y cronológica.

La firma del artista aparece grabada en la base junto a la inscripción «Carrubba Luigi Roma Febbraio XV». Esta datación responde al calendario de la era fascista, que contabiliza los años a partir de la Marcha sobre Roma en 1922; así, el año XV corresponde a 1937, fecha en la que la obra habría sido exhibida en la Exposición Sindical del Lacio. Ese mismo año, Carrubba presentó en la Exposición Nacional de la Unión Fascista de Nápoles un bajorrelieve de temática semejante: una procesión de caza de carácter arcaizante, estilísticamente próxima en la representación de las figuras humanas y los perros.

En la escultura que nos ocupa, la figura femenina -identificable con Diana cazadora-, de anatomía esbelta y firme, apenas cubierta por una túnica sencilla, acaba de lanzar una flecha hacia su presa. A su lado, un galgo de largas extremidades se proyecta en un elegante salto, describiendo una curva dinámica con sus patas en la carrera por recuperarla.

Las superficies vibrantes y los cuerpos estilizados se organizan en líneas dinámicas que remiten a un primitivismo sintético en el tratamiento de los rasgos faciales y los volúmenes. Este lenguaje formal guarda afinidad con otras obras de temática similar presentadas en las mismas exposiciones sindicales de aquel año por escultores como Benedetto De Lisi y Guido Galletti.

Una iconografía, la de Diana cazadora, particularmente querida por la narrativa itálica y latina del régimen como continuación ideal del Imperio Romano, afín a la concepción natural, instintiva, primitiva y salvaje de la tierra italiana. En este contexto se inscriben otras obras presentadas por Luigi Carrubba en las Bienales de Venecia de 1938 y 1940, el bajorrelieve titulado Maternità (Maternidad) e Assistenza all'infanzia (Asistencia a la infancia) y la escultura alegórica en yeso L'estate (Verano). En la Bienal de 1938 fue uno de los jóvenes ganadores del concurso de bajorrelieves para el pabellón italiano: «El lugar de honor en esas salas centrales [de la Bienal de Venecia], que son el corazón del Palazzo dell'Italia y de la Bienal, no se dedicó a las exposiciones de los artistas más famosos, sino a las obras de un sólido grupo de jóvenes pintores, escultores y grabadores, ganadores de una serie de concursos convocados por la Presidencia de la Exposición entre todos los artistas italianos, para composiciones en fresco y bajorrelieve, inspiradas en acontecimientos o aspectos de la vida italiana moderna [...]. A la Maternidad [...] están dedicadas las composiciones de Teofilo Raggio, Mirko Vucetich, Luigi Carrubba, Carlo Pini y Giuseppe Virgili».