Takashi Murakami

TAKASHI MURAKAMI (Tokio, 1962).
“Kaikai y Kiki collectibles”, 2018.
Vinilo. Edición limitada de 80 ejemplares.
From Takashi Murakami for complexión.
En sus cajas originales.
Medidas: 22 x 15 x 9 cm (Kaikai); 19 x 14 x 9 cm (Kiki); 28 x 19 x 13 cm (caja x2).
Kaikai y Kiki son dos de los grandes iconos del célebre artista japonés Takashi Murakami. Representan a dos guardianes espirituales, que tomaron cuerpo a partir de 2000. A menudo aparecen en su forma escultóricoa, como aquí, pero también han protagonizado películas animadas. Kaikai, sonriente y amable, es blanca con orejas de conejo y muestra un evidente buen humor, mientras que su homóloga malévola, Kiki, tiene un cuerpo rosa, orejas pequeñas, tres ojos y una sonrisa pícara que se acentúa con sus colmillos de vampiro. Lleva escrito en sus oídos sus nombres Kaikai Kiki en caracteres japoneses, que puede traducirse como «sobrenatural, raro». Se refiere a una frase japonesa que apareció en el siglo XVI para describir las obras del pintor Kano Eitoku, creador del estilo Kano, cuya estética fue una mezcla de rareza y refinamiento, de lo grotesco y lo delicado. Murakami, asimismo, fundo en 2001 la empresa KaiKai y Kiki Co, la cual recogía el testigo de la labor de fábrica Hiropon, que fue fundada en 1996. Sus objetivos como empresa se basan en la ayuda para la producción y promoción de obras de arte, la gestión y el apoyo de artistas jóvenes y la difusión de su obra.
La utilización de “héroes” o personajes propios del comic o de la cultura urbana como protagonistas de su arte son herederos del pop-art. Sin embargo Murakami ofrece una nueva perspectiva de lo que se conoce como pop. Aporta una visión radicalmente nueva al jugar con elementos propios de la cultura de oriente. Ha conseguido introducir en el mercado de occidente su propia idiosincrasia incorporando pequeños elementos dinamizadores y reconocibles que pueden ser asimilados por ambas culturas que aparentemente son tan distintas.
Murakami es uno de los artistas más influyentes de la generación japonesa de posguerra, Takashi Murakami se formó en la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio, donde obtuvo un graduado en Nihonga (pintura tradicional japonesa). En 1990 se introduce en el arte contemporáneo de la mano de su compañero y amigo Masato Nakamura, y en 1993 crea su álter ego Mr. DOB. Comienza entonces a ser reconocido dentro y fuera de Japón por su particular síntesis entre el arte tradicional japonés, las corrientes contemporáneas de su país (anime, manga…) y la cultura americana, fundamentalmente la corriente pop. En su obra, Murakami transmite una visión crítica de la sociedad japonesa actual, el legado de la tradición cultural del país, su evolución tras la Segunda Guerra Mundial y su relación con el mundo occidental, especialmente con los Estados Unidos. En sus escritos acuñó el término “Superflat” para definir su personal estilo artístico, término que se ajusta a una obra caracterizada por la bidimensionalidad y que además critica la propia estructura del arte, desdibujando los límites entre la alta y la baja cultura. De hecho, su producción abarca múltiples formas artísticas, desde la pintura y la escultura hasta el diseño industrial, el anime, la moda y otros medios y objetos de merchandising de la cultura popular. Su trilogía de exposiciones “Superflat” (2000, 2002 y 2005) se ha exhibido en importantes centros de arte de todo el mundo, como la Parco Gallery de Tokio, el MOCA de Los Ángeles, la Fondation Cartier de París o la Serpentine Gallery de Londres. Asimismo, entre 2008 y 2009 se le dedicaron exposiciones retrospectivas en el MOCA, el Brooklyn Museum de Nueva York, el Museum für Moderne Kunst de Frankfurt.